​教科書式品鑒詩詞，唐詩宋詞品鑒的第401首古詩詞

《離思五首》元稹

自愛殘妝曉鏡中，環钗漫篸綠絲叢。

須臾日射胭脂頰，一朵紅蘇旋欲融。

山泉散漫繞階流，萬樹桃花映小樓。

閑讀道書慵未起，水晶簾下看梳頭。

紅羅著壓逐時新，吉了花紗嫩麴塵。

第一莫嫌材地弱，些些纰缦最宜人。

曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲。

取次花叢懶回顧，半緣修道半緣君。

尋常百種花齊發，偏摘梨花與白人。

今日江頭兩三樹，可憐和葉度殘春。

古詩今譯：

其一

愛在早晨的鏡子裡欣賞殘妝，钗環插滿在發絲叢中。

不一會兒初升的太陽照在抹了胭脂的臉頰上，仿佛一朵紅花蘇醒綻放又仿佛要化開了一般。

其二

山泉繞着街道緩緩流去，萬樹桃花掩映着小樓。

我（在樓上）悠閑地翻看道教書籍慵懶着沒有起身，隔着水晶簾看（你在妝台前）梳頭。

其三

著壓（一種織布工藝）的紅羅總是追逐時髦新穎的花樣，繡着秦吉了（一種類似鹦鹉的鳥）花紋的紗布染着酒曲一樣的嫩色。

（你說）不要首先嫌布料的材質太薄弱，稍微有些經緯稀疏的帛才是最宜人的。

其四

曾經領略過蒼茫的大海，就覺得别處的水相形見绌；曾經領略過巫山的雲霭，就覺得别處的雲黯然失色。

即使身處萬花叢中，我也懶于回頭一望，這也許是因為修道，也許是因為你的緣故吧。

其五

當時百花齊放，我卻偏偏摘了朵白色的梨花送給你這個皮膚潔白如玉的女子。

如今我就像那兩三棵樹一樣靜靜地站在江邊，可憐隻有一樹綠葉和我一起度過殘春。

注釋解說：

⑴篸（zān）：古同“簪”。⑵須臾（yú）：片刻，很短的時間。⑶散漫：慢慢的。⑷慵（yōng）：懶惰，懶散。⑸水晶簾：石英做的簾子；一指透明的簾子。⑹吉了（liǎo）：又稱秦吉了，八哥。嫩麴（qū）：酒曲一樣的嫩色。⑺纰（pī）缦（màn）：指經緯稀疏的披帛。⑻“曾經”句：此句由孟子“觀于海者難為水”（《孟子·盡心篇》）脫化而來，意思是已經觀看過茫茫大海的水勢，那江河之水流就算不上是水了。⑼“除卻”句：此句化用宋玉《高唐賦》裡“巫山雲雨”的典故，意思是除了巫山上的彩雲．其他所有的雲彩都稱不上彩雲。⑽取次：随便，草率地。⑾緣：因為，為了。⑿發：開放。⒀白人：皮膚潔白的人。詩中指亡妻。

品鑒鑒賞：

其一

其一是回憶情人曉鏡中殘妝慵懶的可人情态。詩人同韋叢結婚，二人恩愛無比，這首詩是“思”情人一夜恩愛曉起後殘妝慵懶的動人情态。詩人不直接去抒寫，而是“自愛殘妝曉鏡中”的情人，殘妝曉鏡中的她，钗環參差不齊，綠色絲縷叢雜不整。很快日出東方映照面頰紅如一朵胭脂，臉龐肌膚紅潤柔膩好像要立即融化消溶一樣，給讀者展示了一幅明麗動人嬌媚的風姿。

其二

元稹這首詩的一、二句，也給人以超凡絕塵之感。碧山清泉漫流，萬樹桃花掩映，已非崔護《題都城南莊》“人面桃花”小家碧玉，樓中麗人定是美豔絕倫的仙姝無疑。置景由遠及近，敷色自淺人深，焦點漸次凸現，為人物登場設置了懸念及具體環境氛圍。詩是有聲的畫，畫是無聲的詩。如果兩者與規定戲劇情景渾融，就會産生意想不到的絕佳藝術效果。

三、四兩句推出人物，工筆細描閨中“畫眉”故事，對照着筆，角度則從一方眼中寫出，此亦有助于豐富潛在的戲劇因素與人物心理層次。“閑讀道書慵未起”，“道書”不管是緻用明道的儒家經籍，或是羽客仙心的方外秘篆，“閑”字傳神地刻畫了心不在焉的可笑情态，是一層深曲對比；“慵”既描述一方眼中的楚楚可憐，又流露無限呵護摯愛深情，是二層深曲對比；風光旖旎的閨房之樂出以如此潇灑高雅筆緻，是三層深曲對比。“水晶簾下看梳頭”也有許多曲折：水晶簾與美人妝，一層；情人眼裡看與被看，又一層；好景不長，水月鏡花，則更深一層。蘇轼《江城子》詞雲：“夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。”同樣以“樂境寫悲哀”，同樣表現對亡妻死生不渝的深長思念，同樣打破并濃縮了時空界限。所不同的是，蘇詞托之以夢，入而即出，“相顧無言，惟有淚千行”；元詩則沉浸一往情深的回憶，仿佛在銀幕“定格”，癡看而竟不知所以了。水晶簾下看梳頭”感性的神往，都能引導讀者走向真善美詩境，從而具有普遍的道德價值與美學意義。

其三

這首詩運用了暗喻的手法，首二句寫著壓的紅羅總是追逐新穎的花樣，就好像别的女子總是一個比一個動人。繡着秦吉了花紋的輕紗染上了迷人的酒曲一樣的嫩色，你不要說紗太薄，因為隻有這樣的紗才是最好的。正是因為亡妻韋叢典雅淡泊，賢惠端莊，詩人才把她比作經緯稀疏的紗布才是最好的，這固然是元稹對妻子的偏愛之詞。卻也隻有深情者才能才能表現出這種天長地久的真摯。

其四

這首詩最突出的特色，就是采用巧比曲喻的手法，淋漓盡緻地表達了主人公對已經失去的心上人的深深戀情。它接連用水、用雲、用花比人，寫得曲折委婉，含而不露，意境深遠，耐人尋味。

首二句“曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲”，滄海無比深廣，因而使别處的水相形見绌。巫山有朝雲峰，下臨長江，雲蒸霞蔚。據宋玉《高唐賦序》說，其雲為神女所化，上屬于天，下入于淵，茂如松榯，美若嬌姬。因而，相形之下，别處的雲就黯然失色了。“滄海”、“巫山”，是世間至大至美的形象，詩人引以為喻，從字面上看是說經曆過“滄海”、“巫山”，對别處的水和雲就難以看上眼了，實則是用來隐喻他們夫妻之間的感情有如滄海之水和巫山之雲，其深廣和美好是世間無與倫比的，因而除愛妻之外，再沒有能使自己動情的女子了。

“難為水”、“不是雲”，這固然是元稹對妻子的偏愛之詞，但像他們那樣的夫妻感情，也确乎是很少有的。 元稹在《遣悲懷》詩中有生動描述。 因而第三句說自己信步經過“花叢”，懶于顧視，表示他對女色絕無眷戀之心了。

第四句即承上說明“懶回顧”的原因。元稹生平“身委《逍遙篇》，心付《頭陀經》”（白居易《和答詩十首》贊元稹語），是尊佛奉道的。另外，這裡的“修道”，也可以理解為專心于品德學問的修養。然而，尊佛奉道也好，修身治學也好，對元稹來說，都不過是心失所愛、悲傷無法解脫的一種感情上的寄托。“半緣修道”和“半緣君”所表達的憂思之情是一緻的，而且，說“半緣修道”更覺含意深沉。

其五

“尋常百種花齊發，偏摘梨花與白人”，春天裡百花齊放，詩人偏偏摘了朵白色的梨花送與自己的妻子，那個皮膚潔白如玉的女子。春天百花争奇鬥豔，詩人摘了梨花，不就是因為自己的妻子不像其她女色，不僅賢惠端莊、通曉詩文，更重要的是出身富貴，卻不好富貴，不慕虛榮，就好像那潔白的梨花，靜靜地在枝頭綻放。可是，妻子已經過世，滿樹的梨花凋謝了，隻剩下綠葉，孤零零地度過殘春。詩人把運用比喻的手法，把梨花比作妻子，自己比作綠葉，抒發了對亡妻的無盡懷念。

創作背景：

元稹的離思五首，都是為了追悼亡妻韋叢而作，寫于唐憲宗元和四年（809年）。唐德宗貞元十八年（802年），韋叢20歲時下嫁元稹，其時元稹尚無功名，婚後頗受貧困之苦，而她無半分怨言，元稹與她兩情甚笃。七年後韋叢病逝，韋叢死後，元稹有不少悼亡之作，這是其中比較著名的一組詩。

作者簡介：

元稹（779—831），唐代詩人。字微之，河南（治今河南洛陽）人。早年家貧。公元793年（唐德宗貞元九年）舉明經科，公元803年（貞元十九年）舉書判拔萃科，曾任監察禦史。因得罪宦官及守舊官僚，遭到貶斥。後轉而依附宦官，官至同中書門下平章事。最後以暴疾卒于武昌軍節度使任所。與白居易友善，常相唱和，共同倡導新樂府運動，世稱“元白”。詩作平淺明快中呈現麗絕華美，色彩濃烈，鋪叙曲折，細節刻畫真切動人，比興手法富于情趣。後期之作，傷于浮豔，故有“元輕白俗”之譏。

筆者小劄：

這組詩中第四首最為出名，“曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲”是千古名句，在之前，已經略為分享過；本次，由于讀者留言，覺得隻有其四不過瘾，想看全組詩，故而分享，請您查收！

編輯：小孤鹜；感謝你每天都“在看”