用平行世界的思維去理解《歌手》的歌王之戰，其中一個世界，當然是不同的歌手，競争這一季《歌手》節目最終那個歌王。而另一個世界，則并不是歌手和歌手之間的競技，卻是每一位歌手對自我的挑戰。

這種自我挑戰，既包括參加《歌手》的歌手們，也包括以幫幫唱嘉賓參加歌王之戰的歌手。比如，對于張傑來講，這次以楊坤幫唱歌手的身份站上舞台，最終就完成了一次成功的自我挑戰之戰役。

張傑和楊坤演唱的歌曲，叫《直到世界盡頭》，這也是《灌籃高手》的重新填詞版。這首歌曲是許多人的青春回憶，它熱血、它狂野，它是一曲青春的贊歌，更是能夠讓人永動的戰歌。

這次張傑幫唱的對象，是在今年《歌手》節目中，四次奪得周冠軍的楊坤。楊坤的滄桑野性，加上張傑的激昂狂放，有着一個年齡的小分差，但也讓作品有了一種歲月的遞進，這就讓《直到世界盡頭》這首歌曲，有了更多層次的重量。

馬頭琴和三味線的組合，曲世聰層次分明的編曲，加上張傑和楊坤燃炸的演唱，讓《直到世界盡頭》這首歌曲，不僅沒有弱點，更是渾身都是亮點。但即使在亮點如此之多的這首作品裡，卻還有一個最大的亮點，足以讓這首歌曲，有了升華的意義。

那就是張傑在這首歌曲裡，又一次完成了對自我的挑戰，輕松駕馭的頭聲C#6，是張傑歌聲達到的又一個新高度，也是這位華語LIVE王，對自我的全新系統升級。

#張傑頭聲C6#，完全可以成為這次《歌手》歌王之戰話題中的話題！

張傑會唱歌，大家都知道。即使在需要用專業技術解讀張傑的唱功時，很多人更喜歡用情懷、氣質這些務虛的東西來掩飾一些什麼，但所有人也都無法否認一個事實，那就是在唱功硬實力這一塊，張傑就是華語樂壇同年齡段歌手中的佼佼者。

一個唱将歌手的唱功，是有硬标準的，這個标準就是音域。能夠輕松駕馭三個八度的張傑，一直被認為是華語樂壇高音歌手的代表之一，并常常被拿來和其他類似的歌手相比較。

雖然，很多人非常反感單純比較一個歌手的音高，也用各種方式，去求證音高并不是歌手唱功的唯一标準，但即使是在音樂藝術的領域，有時候也需要用規矩來成就方圓，所以像音高這種可以精準量化的标準，即使不是評判一個歌手唱功的唯一标準，也是必要的标準之一。

早在兩年前參加《歌手》節目時，張傑就曾經以一首《自己》，飙到過B5的音高。B5是個什麼概念？在美聲領域，女高音的音高一般為C4至A5，而B5則比女高音最高的A5還要高一個音。

通常來講，人們把頭聲當成是假聲的一種。但實際上，頭聲卻并不完全等同于假聲。一般說來，聲帶主體發聲都被稱為真聲，而聲帶主體放松靠邊緣發聲，就是我們習慣上所稱的假聲。

但張傑在《自己》和《直到世界盡頭》裡挑戰B5和C#6，雖然都是由聲帶邊緣發聲，但主體卻不是放松的，而是拉緊的，這就是真正意義上的頭聲。相比較聲帶主體放松的那種假聲，張傑的頭聲相對顯得更有力量，就像是一種不漏氣、不虛的假聲。

或者換一種方式來講，頭聲更像是比假聲真、比真聲假的聲音。在這個時代，對于很多流行歌手來講，練習頭聲，以及在頭聲基礎上平衡真假聲的混聲唱法，也是成為一個真正唱将的必要功課。而沒有頭聲的音高和力度作為支持，也就很難練好混聲。

當然，音高對于一個歌手來講，是需要天賦的，就像張傑，能唱高音本來就是與生俱來的一種藝術财富。很多人即使練習多年，也練不到張傑天賦基礎的高度。

隻不過，已經達到一定高度的張傑，卻一直還在進步。從《自己》的B5到《直到世界盡頭》的C#6，張傑用了兩年時間完成了一個小小的進級，看似相鄰的兩個琴鍵，但對于很多歌手來講，這是需要不斷付出才有可能成功的一大步。

從B5到C#6，可以看成是華語LIVE張傑的又一次升華，而這次升華的秘訣很簡單，那就是天賦加勤奮。

音高就一定代表唱得好嗎？這當然不是絕對的，但一個歌手如果音域寬，并且在可控的範圍内，把音唱的盡量高，這樣一來，他對于作品的演繹，就多了更多的可能性，也可以讓作品有更強的可塑性。

比如在《直到世界盡頭》這首歌曲裡，張傑的那段高音和馬頭琴的琴聲相配合，就利用聲場的寬度，拓展出作品無限的藝術寬度，甚至有種讓人掉進時間黑洞，并真正來到世界盡頭的幻覺感。這其實就是唱功對于音樂作品的創造力基礎，這種創作力當然需要想象力，但一切的想象力，又都是來源于實力作為基礎。

音樂需要情懷，或者還需要一些鬼才，一些破格的想象力，但在流行音樂的世界裡，更需要的還是一種音樂的底氣。

當然，僅僅隻是會唱高音是不夠的，張傑之所以被稱為華語樂壇LIVE王，歸根結底還是綜合實力。因為演唱會是一個歌手實力展現的最終出口，除了要求舞台表演的多樣性之外，還要求歌手有多元音樂的适應性。

而從去年開始，在經曆鄭州、北京等巡演站後，就會發現張傑演唱會在目前華語演出市場的高規格。這種高規格，體現在世界頂尖的舞美，以及科技感十足的舞台設計，更包括了張傑對于從情歌到搖滾等多種曲風的全領域駕馭。這，恰恰也是他把自己現在的作品，定義為MIX-POP的原因。

與此同時，不僅僅隻是會飙高音，三個八度的音程，加上低音區的厚實、中音區的磁性和高音區的穿透力，也讓張傑成為華語樂壇領域，音域既寬又無死角的男歌手。

張傑有追求，歌迷也有追求，正是因為張傑對于音樂越來越高的追求，使得歌迷在演出市場選擇了張傑。比如，2018年華語歌手演唱會排行榜的平均動員人次統計，就足以說明張傑演唱會的受歡迎程度。七場總人數255920人次，平均動員人次達到36560，也讓張傑成為去年華語演唱會場均人數的冠軍。

而在去年巡演的一路高路猛進之勢下，張傑的巡演也将于今年向上海、貴陽、長沙、南京、青島、沈陽、福州、重慶等地延伸，并在8月10号重回去年已經讓他創下多次紀錄的鳥巢。

歌迷對于張傑的選擇，恰恰就是張傑音樂硬實力的證據，也是對他不斷追求的音樂之路的回報，更讓他從一個歌迷圈的偶像，成為真正出圈的歌王。

而如果一定要為這個歌王，作一個更專業和精準的定義，那就——還是華語LIVE王吧！