耿軍執導的《東北虎》其實有着“麻花電影”的賣相，馬麗、章宇的主演，喜劇片的包裝，無論海報還是預告片，看起來也是質感十足，但為什麼至今，上映超一周，票房不到一千五百萬？雖然朋友圈一片叫好之聲，而觀衆群則是褒貶不一，按理說應該是随着争議的日盛，票房也該水漲船高，但為何影片日票房，卻排在了十名以後？

看過影片發現，其實《東北虎》的本質是：文藝片的導演，商業片的陣容，黑色電影類型……雜糅在一起，就組成了這部電影。就好似片中帶着風筝、炸帶魚和五百塊錢來探望馬千裡的小二，口齒不太清楚，但人心卻很純良，帶着些莫名的幽默與荒誕，正是這種略顯突兀的混搭組合的真實寫照。

就作品而論，《東北虎》其實有質感。導演将一個發生在東北名城——鶴崗的故事，拍出了法國或意大利式的黑色喜劇片風格，雖然看一個個糙老爺們，張口閉口就是金句叠出的文藝腔調，會覺得有些奇怪，但這畢竟不是一部所謂“接地氣”的草根故事，導演多年的國際電影節參展經曆，讓影片遍布迎合評委口味的設計，由此之前拿到上影節大獎也是理所當然。

但映後票房口碑都不佳，或許在于市場形象的失真，以及營銷方向的錯位，片方大概是擔心文藝片不被市場看好，而将影片包裝成了喜劇風格電影，畢竟有主演馬麗撐場，預告片也剪得讓人心癢。雖然可以讓更多的觀衆有欲望走進影廳，但也由此造成了首波觀衆的觀影落差，進而拖累了口碑，反噬了票房，有些得不償失。但若不這樣做，全案以文藝片來營銷吧，或許口碑會好一些，但票房也許比現在還慘。這都是必須要面對的現實。

很多人會從“東北虎”的老虎上來解讀東北男人之困。“東北虎”和“華南虎”是我們獨有的兩大虎種。如果将片中的章宇和張志勇視為兩隻東北虎，那麼他們在城市中的跌跌撞撞，從初期的劍拔弩張到後期的同命相憐，完全讓我們看到了所謂的虎落平陽被犬欺，更甚是虎入寒冬成病貓。而徐剛飾演的詩人一角，則是為了掩蓋生存之艱辛而設，使得影片多了一些理想主義光芒，盡管總是偶現。

個人以為，《東北虎》這個“虎”，也有點東北方言中形容人的性格行為的“虎”：片中的幾個角色，也都挺“虎”，糙老爺們虎，詩人也虎，小護士虎，家庭主婦也夠虎。年前我們看了一部有格調的上海電影《愛情萬歲》，如今的《東北虎》其實為這片廣袤土地上的故事，賦予了很多的格調，雖然片中就一個詩人，但卻人人出口成“章”，這種對生活的藝術化處理，是《東北虎》這部影片的最大價值所在。

片中那句台詞讓人印象深刻：“我喜歡放風筝，放風筝就能看着天，看着天心情就能好起來”，影片也是如此，盡管片中的幾個人，或得知自己孕期老公出軌，或心愛的寵物托付朋友卻被殺掉，或集親朋好友之資幹工程卻被拖欠款到身無分文……但電影的視角，并沒有俯身大地來凝視民生之苦，而是賦予困苦小人物以帶着喜感的生活故事，也确實讓觀影的心情，會略微輕松了那麼一些。

另，這幾天看到了北京流調的一位勞工大哥的工作軌迹，讓人淚目，不禁又想起《東北虎》中的兩位在生存底層掙紮的漢子。如何在這樣辛苦的生活中，為自己解困，為别人解困，依然是一個很無力，所以也比較無解的事情。

《東北虎》拍出了小人物的無奈，但也未敢太過深究主因，畢竟有關合作中的契約精神，有關人與人的誠信缺失，已經讓這片大地“禮崩樂壞”。現實比大東北的冬天還要更冷一些，人的内心也比大鶴崗已經凋敝和荒蕪的城市更要空洞，而東北虎們，也早已又凍又餓成了皮包骨的病貓。總結一下就是，很苦。