詩是中國文學的起源，同時也是古代傳統文學最高級别的表現形式，沒有之一。中國古代曆來重視寫詩，但是古代文化最繁榮的宋朝，詩歌取得的成績，卻遠不如唐朝。

而且，唐詩和宋詩的藝術成就相去很遠。既然詩是文人的作品，那麼為什麼到了“文人最好的朝代”宋朝，詩反而還呈現出沒落的迹象了呢？

這是因為宋代的詩歌，偏重理論，好發議論，折損了唐詩豐富的情感和想象力，這一點在唐代的李白，和宋代的蘇轼的詩作上，也體現得非常明顯。

李白和蘇轼都寫過關于廬山的詩，并且都非常有名。李白的廬山詩就是《廬山謠寄盧侍禦虛舟》，蘇轼寫的就是著名的《題西林壁》。

通過這兩首詩表達出來的内容，我們就可以輕松看出李白和蘇轼二人，在詩歌風格上的明顯差别。

李白在他這首廬山詩裡面，一面張揚個性，一面觀察外部世界的風景然後引出了他人生中的一個重大課題——尋仙訪道。

他在詩的第一句就說“我本楚狂人，鳳歌笑孔丘”，我們可以看到，李白詩裡面有着非常鮮明的個人色彩。

同時，他把自己作為“視角人物”帶入到詩中，觀察外部世界，先是“廬山秀出南鬥旁”，“金阙前開二峰長，銀河倒挂三石梁”。

寫完了風景，然後就開始抒發感情，“閑窺石鏡清我心……早服還丹無世情”。寫到最後，甚至展開了一場幻想。想象“遙見仙人彩雲裡，手把芙蓉朝玉京”。

他說他看到了天上的神仙，手中拿着芙蓉在朝拜仙山。最後竟然“胡說八道”，說他已經和神仙約好要遨遊仙界了。

這些描寫，就是在展現他的奇思妙想。唐代許多詩人，比如白居易、李賀、李商隐等等，大多有這種傾向。

蘇轼寫《題西林壁》這首詩的時候，詩裡根本就沒有他自己。他一邊觀察廬山的山勢，一邊進入了“内部思考”的狀态，思考的内容是人生哲學。

因此，蘇轼的廬山詩，根本看不出任何情緒，隻有理性表達。同時，也更加談不上誇張的文學想象力。

李白和蘇轼兩個人都喜歡《莊子》，但是他們兩個人在同寫莊子人物“任公子”的時候，就能看出明顯的區别。

任公子是《莊子》裡面任國的一位公子，他做了一個很大很大的魚鈎。給它拴上了粗大的黑繩，用50頭牛做釣餌，将釣竿從會稽山投向東海，花了一年的時間，釣起了一條巨大的魚。

這個魚有多大呢？把它剖開制成魚幹，從浙江以東，到蒼梧以北，所有的人都吃飽了。人們聽說這件事，全都跑去模仿任公子釣魚，結果白白浪費許多力氣，再也沒釣到那麼大的魚。

李白讀到這個寓言以後，當場開始就做夢了。他在自己的詩裡說：“少年不得意，落魄無安居。願随任公子，欲釣吞舟魚”。

蘇轼讀到這個寓言，當場開始批評了：“人人走江湖，一一操網釣。偶然連六鳌，便謂此手妙。空令任公子，三歲蹲海徼”。

你在偶然間，連續釣起六隻老鼈，就可以吹牛說自己是“妙手”。結果大家都去學“任公子”釣大魚，白白在海邊兒蹲了三年，什麼也沒撈着。

蘇轼固然是聰明的，但是太理性了。你看看人家唐代的李白，多麼浪漫啊。莊子說什麼，他就聽進去了。所以，這才是“願你落魄半生，歸來仍是少年”。

宋代像蘇轼這樣的詩人，大多是正經的科班出身。宋朝曆來被稱為“讀書人最好的時代”，隻要用功，考中了進士就能當官。

這些讀書人考試讀的是什麼書啊，讀的當然都是儒家經典。光憑這一點，就有可能約束他們浪漫的想象力。

因為儒家有一個很強的觀念就是：文學要為政治服務，要重視文學的社會功用。一切感情的東西都與理性相悖，不實用。

李白恰恰是相當感性的一個人，李白一生寫的詩中，大約1/5都在描寫各種各樣的女性。他筆下女性種類特别多，有農婦、浣衣女，還有俠女和胡姬等等，而且這些女性的性格各異。

李白寫她們的時候，着重張揚她們的個性，因此才會寫出“相思欲有寄，恐君不見察。焚之揚其灰，手迹自此滅”之類的句子。

蘇轼筆下的女性主要是寫貴族女子，涉及底層的，隻有《吳中田婦歎》裡面的農婦，并且她隻是作為一個“符号”化的存在。

那麼，為什麼會出現這種區别呢？這是因為在宋朝的時候，人們已經形成了一個觀念，詩是正統的，過于感性的東西，應該寫到詞裡面去。

所以，蘇轼悼亡名句“十年生死兩茫茫，不思量，自難忘”，就隻會出現在他的詞中，而不是詩裡。

蘇轼的詩中的女性不但少，而且都是沒有個性的。并且，他是按照儒家的審美去描寫這些女性，從不寫個性，隻歌頌美德，這是他和李白最大的區别。

宋人推崇杜甫，蘇轼也不例外。清代的詩人宋湘說蘇轼是“一生心醉陶彭澤，暗地師資杜少陵”。

我們看蘇轼中年以前的詩作，像《和子由黾池懷舊》、《吳中田婦歎》等名作，的确是這樣的。不過，他在早期模仿杜甫的詩作，詩歌還是比較感性的。

也有“人生到處知何似，應似飛鴻踏雪泥”、“我行日夜向江海，楓葉蘆花秋興長”這樣句子。但是随着年齡的增長，後面說理談禅的傾向，就越來越明顯了。

從前，我們一想到杜甫，腦子裡不自覺浮現出一個六十多歲相貌清癯的老人形象。他在我們心目中，從來都不是少年。

蘇轼從二十歲起，就已經變成了六十歲的杜甫。因此，他也沒有年輕過。他寫出來的東西總是理性大于感情，充滿了睿智，但很難讓人内心激動。

不過，文學是一門藝術。它是要求詩歌文章，要做到理智與情感兼備，文情并茂的。唐代的李白就比較張揚個性，好抒發情感。他不那麼講求實際，甚至也不講究邏輯。

比如說前面我們提到《莊子》裡面那個任公子釣大魚的故事，李白才不會去想，這個世界上沒有那麼大的魚，有沒有那麼大的魚竿，又沒有那麼便宜的好事情。

人家釣到大魚，你就必然能釣到嗎？李白才不管這些呢。他隻想表達，他少年時代的思想情感而已。

蘇轼則不一樣，他好像一直都在分析判斷，尋根究底。于是，他的詩失去了詩歌天然浪漫的味道。

所以，他隻能在他的詞作裡面感歎，别人“萬裡歸來顔愈少”。他隻能看着前朝那個叫李白的落魄家夥，瞎胡攪了半輩子，歸來仍是少年。