《女神異聞錄5》:親愛的讀者小姐/老師，許多欲望的集合。我們很清楚你的各種罪惡，比如欲望、虛榮、暴食.這些扭曲的欲望很惡心，你不得不去做。我們決定幫你一起面對這一切可怕的事情，讓我們自己帶走這種心！

　　安撫你的嫉妒。

　　《女神異聞錄5》(英文：Persona 5，簡稱P5)是Atlus于2016年9月15日在PlayStation 3和PlayStation 4上發布的一款角色扮演遊戲。是《真女神轉生》系列中《女神異聞錄》系列的第六部正統作品，是該系列20周年計劃之一。

　　其增強版《女神異聞錄5皇家版》(英文：Persona 5 Royal，簡稱P5R)于2019年10月31日在PS4平台發布，繁體中文版于2020年2月20日發布。

　　無論是最初的P5還是P5R，都得到了業界的高度評價。

　　作品獲得了IGN、Game Informer、GameSpot等媒體的高度評價，還獲得了TGA2017“最佳角色扮演遊戲”和“年度遊戲提名”。

　　還有一句台詞“P5( 《女神異聞錄5》)是世界上最好的遊戲”，廣為流傳，也算是這本書高質量的一個側面表現。

　　助長你的貪婪。

　　雖然“P5天下第一”這句台詞流傳甚廣，但包括筆者在内的很多人因為沒有PS主機，都無法長期玩這個遊戲。

　　如今，P5R已經解除壟斷，登陸微軟Windows、Steam、Xbox Series X/S、Xbox One、PlayStation 5和任天堂Switch平台。

　　新發布的副本版本支持高幀率(60FPS)播放，并附帶了原P5R的所有DLC。你隻需購買一次就可以得到一切。

　　此外，本作中還加入了Xbox/PC遊戲通行證，這也是一種絕佳的體驗方式。

　　同樣的作品跨三代遊戲機銷售，這樣的遊戲真的很少。

　　現在，我要讓你看看P5是如何讓我震驚的。

　　讓你的欲望大飽眼福。

　　故事中，土匪集團的行為無拘無束，舉止優雅。P5用非常風格化的配樂、圖片等傳達了這種印象。

　　配樂無論是日常探索還是戰鬥，都很好的體現了遊戲的内容。

　　遊戲主題曲，《Wake Up, Get Up, Get Out There》以酸爵士的風格，結合遊戲開場畫面，布局了遊戲的整體基調：3354熱情，優雅，叛逆。遊戲内戰歌《Last Surprise》(皇室版中，偷襲的戰歌是《Take Over》)。它是一首節奏感很強的音樂，既有爵士樂的成分，也有放克的成分。唱詞的間歇停頓，就像是互相争鬥的回合戲。

　　前奏的不穩定和錯位是爵士放克音樂的精髓。3354在節奏的間隙切入，仿佛感覺随時都有倒下的可能，但偏偏沒有倒下。

　　此外，在旋律回旋的長短樂句的編排下，有一種奇妙的停頓感和節奏感，略帶攻擊性的張力；氣質乖張/孤立的爵士和弦，絲滑的琴弦和電音的粗糙質感，酸酸的低音，讓人感覺很爽。

　　你永遠看不到它的到來

　　你會發現我的頭腦比眼睛快得多

　　你完蛋了

　　當它擊中你的時候，你最後的驚喜

　　歌詞用很優雅的方式告訴對方“你完了”(不像有些歌直接喊“我要殺了你”，這首歌大概就是“你好，我們要取你性命，你無權拒絕”的感覺)，也類似于遊戲内的特色戰鬥風格。

　　在遊戲中，玩家如果使用命中弱點屬性，将獲得額外獎勵回合“1More”，可以用換人攻擊連續觸發直接帶走敵人。這就是魔性華麗的處決歌的魅力！

　　詭計多端，野心勃勃，狂妄自大，驕傲自大的賊獻上了最後的精彩表演，給你緻命一擊，last suprise！

　　這種極度程式化的界面是另一個印象點。

　　在P3，每件作品都有一個主色調，這個是紅色的。它在P5的主色中承擔了背景色的位置，象征着熱情，城市噪音，突出了遊戲的豐富内容。黑色是人物的背景色，符合他們被邊緣化的身份，也指出他們是暗夜中反抗者的另一面。

　　這是戰鬥系統的圖，除了HP、SP(更俗稱MP)和按鈕圖标必須區分，都是紅/黑。

　　指令沒有合适的排列，但都指向人物。配合角色外的紅色邊框，引導玩家對當前角色的注意力。對于敵人的血量顯示，在目标的紅圈附近放置一個心形。(這個心也是不對稱的。)

　　雖然在這個界面中，拼貼文字沒有保持排列和字體的整潔，但整體的黑白配色還是盡量保證了可讀性。

　　大量使用非對稱斜角設計，但組合起來卻很有和諧感。然後看菜單。

　　過度使用大量基于肖像的動畫也是這部作品的一個特點。無論是打開菜單還是店鋪，都可以随着指令的選擇看到英雄/店主的動作變化。雖然看起來有很多元素，但是中間用了一條視覺引導線，選項排列在這條線的一邊。

　　華麗的動态界面讓玩家的注意力分散到各個角落，中間的線條明顯區别于場景中的其他元素。這樣會讓玩家更容易盡快找到重要信息(通常是這樣的)，而當被問到這個問題時，可能根本意識不到這條線的存在。

　　一個高度風格化的動态UI會是很多人對這部作品的第一記憶點。

　　此外，遊戲中的動畫還隐藏了場景過渡和閱讀時間。

　　菜單快速移動的一部分是拿出手機，從屏幕上顯示目标位置。

　　這裡面還有一個很巧妙的地方，就是通過這些過度的動畫，把過度的場景(和閱讀時間)隐藏起來。在迷宮中切換場景時，會有一個動畫：主人公跳下去了——

　　鬥篷擋住了屏幕—

　　男主角跳開，鬥篷掀起，場景發生變化。切換過程非常流暢，即使頻繁切換地圖也不會有嚴重的疲勞感。在市内乘坐電車出行時，人們會用剪影人像來表達擁擠的感覺，而在澀谷街則人來人往。通過這些簡單的動畫，不僅不會耗費太多的讀盤時間，還能營造出一種在繁華都市中移動的氛圍，真是一舉多得。

　　比較巧妙的是迷宮和戰鬥場景的切換。在迷宮中，如果玩家偷襲成功，就會撲到敵人身上，摘下面具。敵人會露出真面目，然後投入戰鬥。整個過程一氣呵成，給人一種直接原地起步的感覺。其實仔細看的話會發現其實切換到了一個特别的戰鬥場景。當敵人露出真面目，攝像機和玩家的注意力都集中在敵人身上時，保持前景動畫持續播放，同時利用flash特效偷偷關閉背景，是這個技能的核心部分。同樣的技術被用來在戰鬥結束時切入迷宮。當玩家的注意力集中在奔跑的英雄身上時，背景悄悄變回迷宮，鏡頭從英雄的身邊轉移到後面。不仔細看，就像無縫切換。

　　遊戲的字體也很精緻。雖然不同界面的字體不同，但基本符合排列不規則、背景顔色不同、充滿拼貼風格的特點。

　　如果說整齊正确的字體和排版會給人以秩序感，那麼扭曲、不合邏輯的字體風格則傳達了人們混亂、我行我素的叛逆感。遊戲中很多時候都會出現通知函的情節。通知信的字體要有一個鮮明的特點，就是從不同的報紙、雜志等印刷品上剪貼不同的文字。這種拼貼式的表達在早期犯罪的橋段中經常可以看到：犯人需要制作一封贖金信，但要避免暴露身份，因為他的筆迹被認出來了。這時，犯人從身邊不同的印刷出版物中找到文字，不同材料的文字重新拼貼成一個新的段落。這種字體被稱為“勒索短信”或“綁架字體”。出自1998年科恩兄弟導演的《謀殺綠腳趾》 (The Big Lebowski)中的勒索情節。

　　這種拼貼字體的另一個借鑒應該來自于伴随着六七十年代朋克運動的Zine文化。這是一本展示拼貼藝術的書，由膠水和打印機拼湊而成。相比普通雜志，Zine更喜歡小衆的獨立刊物，通過誇張對比的圖片表達更多的個性和觀點。所以這種風格就帶上了叛逆的色彩。