（轉載于公衆号：深圳文藝評論）

2022年11月30日上午，中央音樂學院音樂學系宋瑾教授為第四屆深圳青年文藝評論骨幹（藝術學專題）研修班帶來了題為“籍琴求道：自況的行為方式”的專題講座。

宋瑾教授從明代徐上瀛《溪山琴況》中的“自況”概念說起，通過對“況”的字源考釋，發掘出中國古代琴學中以籍琴求道、怡情養性為宗旨的境界美學。他提出，“自況”體現了中國獨特的實踐哲學，即“做的哲學”。宋瑾教授詳細地闡述了“自況”的行為方式。首先，在“衣道”方面，除了衣冠整齊外，要求穿着“鶴氅”或“深衣”，前者有修道意味，後者使身體深藏不露，且顯得雍容典雅，體現“禮”的精神。其次是“身道”，操琴之前須沐浴淨身，以此達到靜心的目的，就榻的坐姿和位置也有一定的規範。其次是“水道”，水在古代是君子人格的象征，古人以水比德，且鄰水彈琴符合聲學原理。其次是“香道”，操琴時須焚香，一方面驅蚊蟲，另一方面可以品味從有到無、由實入虛的傳統美學意蘊，與琴藝相輔相成。最後是“琴道”，琴藝要符合自然原則，輕重緩急，與道妙會，才能達到天人合一的狀态；彈琴時講究情志專一，從而使躁心釋、欲心平。宋教授的系統講述還原了中國古典琴藝的整體性，糾正了把撫琴隻當成一種演奏技藝的狹隘看法，他以陶淵明的“無弦琴”故事（“但識琴中趣，何勞弦上聲”）說明了古代重道而輕器的審美趣味。

宋瑾教授提出，中國古代琴學背後有着深厚的中華美學精神為支撐，體現了以天道與“和”為核心的傳統文化思想。琴藝符合自然原則，五音與星宿、五行、五髒、五常等對應，通過模仿自然界的聲音，并按照陰陽五行的法則來制作樂曲，講究動态平衡、同生共榮，具備一種非中心化的和諧生态觀，旨在達到天人合一的美學境界。

最後，宋瑾教授在中西美學的比較中總結了“自況”的美學意義。在他看來，區别于以注重感性和主體性為基本特征的西方美學，“自況”體現了一種超越感性和超越主體性的中華美學精神。

附：宋瑾教授簡介

宋 瑾 男，中央音樂學院音樂美學博士，音樂學系教授（博導），曾任教育部人文社科重點基地音樂學研究所副所長、《中央音樂學院學報》常務副主編，北京市哲學會副會長、美學專業委員會會長等。現兼任中國音協音樂美學學會會長；南京藝術學院特聘教授；廈門大學、閩江學院等講座教授。著作有《走出慕比烏斯情節——世紀末音樂美學斷想》、《國外後現代音樂》、《西方音樂：從現代到後現代》、《綜合藝術教育·大學音樂》、《音樂美學基礎》、《後現代思想與音樂人類學》、《20世紀音樂素材與技法》（譯著）等，迄今發表文論190餘篇；主持教育部重點基地重大項目《全球化語境中的多元音樂文化觀念研究》、《中國專業音樂人才培養未來發展研究》、文旅部文化藝術科研項目《混生音樂族性的美學分析》等課題研究；主編國家級教材《西方現代音樂美學》，教育部新課标配套教材高中《藝術》（9冊）。多次出任各級文藝理論、創作表演、教材課程等評委。頻繁參加國内外學術交流。