1905電影網訊光影宇宙浩瀚而深邃，電影節發燒友Cine Fan十一、十二月節目見證電影光譜的遼闊。兩大專題涵蓋日本電影先行者增村保造的傑作，以及受波蘭作家斯坦尼斯瓦夫·萊姆啟發而拍成的科幻經典，由靈肉感官到未來哲學，同樣引人入勝。

“增村保造”專題精選了十部經典，從中可窺見這位擅長改編文學作品的日本巨匠對電影改革的省思。始自首作《接吻》（1957），他已展現受意大利新寫實主義影響的明快新風，《巨人與玩具》（1958）及《僞大學生》（1960）則映照他對戰後日本社會的批判，更直接啟發大島渚及今村昌平等影人創領日本電影新浪潮。與增村合作無間的若尾文子，成了其電影世界中結合“欲望與民主主義”的女性象征：無論是《妻之告白》（1961）裡為愛殺夫的少妻、《萬字》（1964）裡操控成狂的魔女、《清作之妻》（1965）裡虛榮的女子，以至《赤色天使》（1966）裡普渡傷兵的白衣天使，她皆展現出忠于自我情感的迷人氣韻。

今年值波蘭科幻小說作家斯坦尼斯瓦夫·萊姆百年冥壽，電影節發燒友得到波蘭駐港總領事館的贊助及支持，特别選映六部改編其傑作的電影經典，當中最負盛名的首推同樣啟發自其經典巨著《索拉裡斯》，分别由安德烈·塔可夫斯基執導的《飛向太空》（1972）及史蒂文·索德伯格執導、喬治·克魯尼主演的《索拉裡斯》（2002）。這位文壇怪傑擅長結合科技和童話元素，對未來世界作出叩問，故事不單奇詭眩麗，還洋溢隐喻與哲意的想象。對斯坦利·庫布裡克有深刻啟發的《宇宙終點之旅》（1963）刻畫人類對太空的好奇與恐懼、《變形醫院》（1979）以自傳式題材影射極權的荒謬、《土星環事件》（1979）朝人性的诘問及《未來學大會》（2013）對未來科技的反思，還有三部由安傑伊·瓦伊達、奎氏兄弟、布洛茲絲卡 (Natalia Brozynska) 所創作的精悍短片，為世人打開一道邁向未知的科幻宇宙之門。

除斯坦尼斯瓦夫·萊姆專題外，波蘭駐港總領事館亦贊助今年Cine Fan電影課程“基耶斯洛夫斯基 人生偶拾”。第一部分先從早期作品去了解其發展。六堂課分别由著名學者及影評人主講，從《生命的烙印》（1976）、《機遇之歌》（1987）以至享譽國際的《愛情短片》（1988），探索貫穿基耶斯洛夫斯基電影經脈的偶然與命運主題。

受科幻新浪潮的感召，喬治·盧卡斯還沒拍出《星球大戰》前，先在首作《五百年後》（1971）小試牛刀，用反烏托邦科幻故事帶出“科技vs人類”的命題。改編能手菲利普·考夫曼将唐·希格爾的黑色科幻經典《天外魔花》翻拍成《人體異形》（1978），以黑色驚栗對操控人民自由的政權反手抽擊。

“‘溝’口味”及“光影珍藏”的三部經典，威廉·惠勒的《蝴蝶春夢》（1965）以優雅之姿營造心理驚栗，主角特倫斯·斯坦普及薩曼莎·艾加雙雙榮膺戛納最佳男女演員；增村保造的《盲獸》（1969）則在超現實空間塑造感官刺激與詭谲氛圍，人性與獸性的角力令人震撼。羅伯特·奧特曼的《待嫁女兒心》（1969）以長鏡頭展現毒女驚魂，失驚無神的恐懼感令人措手不及。

在“黃金時代”環節，法國新浪潮兩大女神在美國名導的鏡頭下大放異彩。在奧托·普雷明格的《你好，憂愁》（1958）裡，珍·茜寶将不羁少女的放浪與陰霾演繹得玲珑剔透，難怪令讓-呂克·戈達爾一見難忘。在約瑟夫·羅西執導的《伊娃》（1962）裡，讓娜·莫羅則渾身散發魅惑與冷酷的風韻，令人不能自拔地任她玩弄擺布。此次放映全新修複版，為當年被剪得體無完膚的公映版本補完，更貼近導演初衷。