散文應該寫什麼?從賈行家的《文化參考》中了解到《贻笑大方》電視劇，帶着好奇之心去看了幾集發現劇情很多地方都能讓人忍俊不禁，用劇名來講，真的很“贻笑大方”真應了那句台詞：講人的，很深刻，我來為大家科普一下關于散文應該寫什麼?以下内容希望對你有幫助!

散文應該寫什麼

從賈行家的《文化參考》中了解到《贻笑大方》電視劇，帶着好奇之心去看了幾集。發現劇情很多地方都能讓人忍俊不禁，用劇名來講，真的很“贻笑大方”！真應了那句台詞：講人的，很深刻！

而此時在我腦海中浮現的，卻并不是深刻的人性，而是——散文到底應該如何寫？

這思維跨度有點大，前後似乎沒什麼關聯，不知怎的我就想到了這？但仔細追思，發現源頭是“講人到底應該怎麼講”？

想清楚了這點，你會發現，講物似乎也是這個邏輯，寫景似乎還是這個邏輯！于是，散文的邏輯不也就清楚了嗎？

看了《贻笑大方》，最終浮現在我腦海中的答案是三個字——結構化！反觀自己作文水平，一直停留在“想到什麼就寫什麼，想不到就無話可寫”的狀态。

這又讓我陷入回憶，在我從小學到高中的語文生涯中，從來沒有哪一個語文老師跟我提過“結構化”這三個字！否則，如此具有啟發性的寫作思路，在高考前的任何一個時間點接觸到，都能提升我的作文水平好幾個層級！

散文不像“唐詩、宋詞、元曲”那樣，具有固定的韻律結構；也不像議論文那樣，具有“論點、論證、論據”式的三段論結構。

散文屬于“漫步遐思”，它總是跟靈感挂鈎，而凡是跟靈感挂鈎的東西都具有不穩定性。“靈感”是稀有品，“靈感”的載體往往是天才的大腦，而天才更是稀有品！

它修辭手法衆多，比喻，拟人，象征，排比，誇張，寄托，比拟等；比喻又分明喻、暗喻、借喻、隐喻等，真是五花八門，變化多端，以至于一般人很難做到信手拈來！

那到底該如何從無形中整出一個結構化來呢？看了《贻笑大方》，你就大體會有一個思路。

《贻笑大方》講的是作家、編劇、導演之間的一些事，所以“講人”方面，他們确實很擅長。同樣是請一個女孩出去吃飯，有的是歹心，有的是好心，有的是别有用心！同一個人的性格，有的人喜歡，有的人讨厭。

而觀衆看在眼裡，通過同一場景下不同角色的不同表現，立馬就能分辨出屏幕裡的這個人是好是壞，對他是喜歡還是同情還是厭惡等等。

記得羅胖講過一個段子，說如果導演想要讓觀衆對屏幕裡的一個壞人産生好感，隻需要讓這個壞人在街邊救下一隻小狗！當然也可以是一隻小貓，或一個小女孩。

這種鏡頭語言能夠很好地調動起觀衆的同情情緒，因為小狗，小貓和小女孩都屬于弱者。而很多觀衆本身在某些場景下也屬于那個需要被“救”的弱者角色，很容易産生代入感。

散文不外乎寫人、寫物、寫景。寫這些東西都離不開鏡頭語言。你需要不斷地切換場景，而不是一鏡到底；你需要時不時來個特寫鏡頭，便于讀者能夠看清更多細節；你要借助一些旁證，來佐證你所說的東西是真實的。

在我的後園，可以看見牆外有兩株樹，一株是棗樹，還有一株也是棗樹。

《秋夜》——魯迅

魯迅的《秋夜》，整篇都是鏡頭語言。鏡頭從一株棗樹，到另一株棗樹，往上到天空，往下到野草花，又到棗樹，天空，月亮，棗樹，夜鳥，回進自己的房，後窗玻璃，小飛蟲，燈罩，燈火，燈芯……

可以發現，場景的切換是連續的，且每到一處場景，都會短暫停留，并做一個特寫鏡頭描述……

樓下一個男人病得要死，那間隔壁的一家唱着留聲機；對面是弄孩子。樓上有兩人狂笑；還有打牌聲。河中的船上有女人哭着她死去的母親。

《小雜感》——魯迅

這漫畫般的場景切換，将鏡頭語言表現得淋漓盡緻。

寫物和寫景如此，寫人亦如此。寫一個人，就一定要把這個人的“三觀”刻畫出來，不然讀者對于全面認識這個人就會産生偏差。

魯迅寫閏土，寫阿Q，寫孔乙己，寫祥林嫂。你會發現，每一個人物形象都很鮮明。之所以如此，是因為他們的三觀都在字裡行間體現了出來。

主人公說的每一句話都要有講究，這些話要能透露主人公對當前所處時代的看法，價值觀和最高人生追求，對強者的态度，對弱者的态度，對不公的态度等等。

讀者讀完之後要能夠知道主人公的社會階層，時代背景，從而判斷他的三觀是否正确，讀到最後結局時是否是命中注定，是否還能有别的選擇等等。

如果主人公一切都很普通，過着普通人的生活，信奉着普世的價值觀，接受的是科班教育，最終也很普通地離去，那這一切就沒什麼可寫的。

因為大多數人都是這樣，為什麼還要你再寫一遍。大家早已知道這樣的人生會是一種怎樣的結局，也知道這樣的人生背景下怎樣的選擇才是最優的。

而一個出身平庸的普通人立志要改變命運的奮鬥人生就要比前者更有看頭，因為這同時也是很多人的内心所想。逆天改命是人的天性，而成功的逆天改命的方法論倒是個稀缺品。

他往往需要很多的稀缺條件的造就，比如很多個難得的機遇，很多個難得的貴人，以及某種難得的毅力，或者天賦。他必須使得讀者即使想學也很難照搬實現，否則他這也隻不過是大衆品。