古人雲：“甯為太平犬，不做亂世人。”其中悲涼意，文字實在難以表述。可是個人的力量太過渺小，終究無法抵擋得住時代的瘋狂潮流，無數人悄無聲息地湮沒在歲月的長河裡。文字所能夠記載的，滿篇都是勝利者的狂亂，以及弱小者的哀嚎。

《漢陽城》

【宋】艾可翁

漢陽城上望，天色欲蒼黃。

雲去仍清野，人稀半戰場。

江分青草斷，山接白雲長。

一掬中原淚，凄涼對夕陽。

這首《漢陽城》，是南宋詩人艾可翁的一首五言律詩，把他對戰亂的無奈及痛恨表達得淋漓盡緻。詩人因眼前勝景而起凄涼意，終究隻能灑下一掬無助的淚水，仿佛曆史的化石，镌刻在了命運的豐碑上。

“漢陽城上望，天色欲蒼黃”，寫登城所見，是天際黃昏遠景，把情緒扔在其中自在醞釀，仿佛空氣裡浮沉着一股越來越濃郁的味道，令人沉浸。這是詩人登上漢陽古城之後，極目眺望，遠方一片蒼茫，天色已經接近日暮。夜幕初降，萬物低迷，如此景象，難免令人内心湧現一種憂傷之情。

在文學作品中，黃昏是一個被人經常使用的意象，因為它自帶天生的憂郁氣質，所以往往讓人措手不及，常常會不由自主地陷入哀傷意境，其朦胧無序性質使人難以自拔。就像一幅水墨畫，很淡，給人模糊不清的感覺，卻總是晃動在眼前。

“雲去仍清野，人稀半戰場”，前面所見是大略景象，需要注意那個“蒼黃”，既可指顔色，又暗示着戰争：“龍戰于野，其血玄黃”（《周易·坤》）。所以在此，詩人寫下内心的感慨之情緒：風流雲散，留下來的，依舊是一片清曠的原野，人煙稀少，此地早就淪落，好像戰争過後的廢墟。

這幅圖畫的形成，或許一直就存在于詩人的腦海裡面，隻是沒有明确說出，當今日目睹西天夕陽殘照下的頹敗事物，蓦地就浮現到眼前。此處的“人稀”，大抵就是殘酷戰争結束之後的現實狀況寫照。無一字表露悲哀，而傷痛自然彰顯，似乎午夜悄然的低泣。

“江分青草斷，山接白雲長”，寫景色極其細膩，内在蘊含意思十分豐富，值得再三回味。原本連綿不斷的青青草原，被流動的江水一分為二；而巍峨蜿蜒的群山，與天上的白雲相連接，襯托得山勢愈加綿延，顯得格外漫長。

古人有所謂“景為情設，情因景生”的主張，那麼詩人在這裡之所以如此用心描寫，肯定是有其意圖的。江水所“斷”的，豈止是青草，是詩人對破碎山河的痛惜之意；白雲所“長”的，豈止是白雲，更是詩人内心無限的惆怅之情。

“一掬中原淚，凄涼對夕陽”，一掬，又作“一匊 ”，兩手捧，亦表示少而不定的數量，如《詩·小雅·采綠》：“終朝采綠，不盈一匊。”中原，原意指原野之中，後指黃河流域一帶，如陸遊《示兒》詩：“王師北定中原日，家祭無忘告乃翁。”凄涼，孤寂冷落意，如皎然《與盧孟明别後宿南湖對月》詩：“曠望煙霞盡，凄涼天地秋。”

經過上面層層鋪墊，詩人的情緒終于醞釀到最濃郁時分，于是悲從中來，潸然淚下。此種情感的郁積，既有睹景生情，更多的是源自對戰争的憎恨。可惜，“百無一用是書生”，除了柔弱地流下傷心的淚水，根本沒有什麼實質性的辦法。所以，面對“夕陽”餘晖，詩人自然更加覺得“凄涼”。

縱觀本詩，所有的筆觸，所有的景觀，都是懷有另外目的的背景牆，隻是為了襯托出無法直白的情感。詩人是激憤的，然而又是無能為力的，所以隻能把自己怯弱的情感融入到自然景物中去，并最終圓滿達到“情景交融”、“借景抒情”的目的，以此更好地向外傳遞了内心裡的複雜情懷，令人與之産生情感上的共鳴。

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