2022年6月共觀影18部，推薦：《都市情緣》《少林足球》《鹿鼎記》《自己去看》《戰場上的布谷鳥》《小士兵》。

《無敵反鬥星》

或許你我皆有這樣難忘的生命體驗：在你成長的每個階段，都伴有某首歌曲或某部電影。當你聽到熟悉的旋律或者看到熟悉的片段，便會條件反射般想起了曾經那段或快樂或痛苦、或春天爛漫或秋意濃濃的時光。

我相信，《無敵反鬥星》是一部與許多人的童年回憶粘連不分的電影。也許你是在城裡長大的孩子，坐在沙發上通過VCD看過這部電影；也許你是鄉下長大的孩子，在喧鬧的夜晚，通過過節一般的露天電影看過這部電影。這部電影已然成為你成長過程中的一個可能會被暫時忘記卻無法徹底清除的寶貴背景，影片中那個鬼馬精靈的孩子、那些無厘頭的片段、那些“盡皆過火，盡是癫狂”的情節，在你的笑點還不夠高的年齡，足夠讓你和小夥伴們在上下學的路上津津有味地讨論上好幾天。

吳孟達在影片中飾演小文和小龍的師叔。演技精湛的達叔，已然“從心所欲而不逾矩”，無論是面對周潤發、梁朝偉這樣的千面影帝，還是面對周星馳這樣不拘一格、不講章法的天才演員，都能發光出彩。電影界公認“小孩和動物”最難拍，面對兩個小朋友，大叔依然應對自如，與郝劭文、釋小龍的表演相得益彰，互相成就，彰顯了一位演員的深厚功底。

《都市情緣》

很難想象這是劉鎮偉的作品，與其無厘頭的風格截然有别。在悠遠綿長、充滿淡淡哀愁的配樂中，影片講述了兩個故事：一個是感人至深的愛情神話，一個是催人淚下的父子和解。愛情線一端，阿武與JoJo“情不知所起，一往而深”，卻面臨着諸多難以逾越的重大考驗；親情線一端，父親阿忠深愛着自己的兒子，承受着無法計量的難過和隐忍，等待兒子浪子回頭的時刻。

達叔的經典影片絕大多數是與星爺合作的，同時與周潤發、劉德華等其他巨星也合作締造了數部經典，如《秋天的童話》《賭神》《天若有情》。這部《都市情緣》也是一部被埋沒的愛情經典之作，達叔在其中扮演了沉默寡言的父親，有别于其他搞笑瘋狂的角色。達叔的精湛演技淋漓盡緻地诠釋了一個愛之深責之切的深情父親形象，“金牌綠葉”，實至名歸。

《阿郎的故事》

《阿郎的故事》盡管講述了一個并不算新穎的浪子回頭的故事，卻在真誠的親情和寶貴的愛情中觸摸到了人心的溫度，這也是影片最感人的地方。

影片的配樂也已成為港片中的經典，伴随着羅大佑的《戀曲1990》《你的樣子》，我們也在這個感人的故事中痛苦着他們的痛苦，感動着他們的感動。

此時的吳孟達，距離與星爺合作的第一部電影《賭聖》尚有一年，達叔的喜劇風格還未成熟。“金鱗豈是池中物，一遇風雲變化龍”，星爺和大叔是彼此的風雲，隻待一次機緣，便可“化身為龍”。

《天若有情》

影片将黑幫片與愛情片的元素完美融合，創作出了一部轟動亞洲的經典之作。華仔騎着摩托車，載着穿婚紗的吳倩蓮，這幕早已成為影史經典的鏡頭，抓取了港片中最浪漫而又最慘烈的愛情。

溫柔漂亮的富家女愛上了放蕩不羁的古惑仔，對于JOJO來說，多麼像是十七歲的一場閃滅的夢；對于華弟來說，浪子回頭，飛蛾撲火，隻為了那個“青春無悔不死，永遠的愛人”。

劉德華扮演的華弟這一角色已成為其經典熒幕形象之一，更是俘獲了萬千少女的内心。“男人不壞女人不愛”的隐含條件是男人要長得帥，在“顔值即正義”的情感法則中，JOJO患上斯德哥爾摩綜合症也很正常。

片中吳孟達扮演的太保，将膽小懦弱而又有情有義的人物形象诠釋得淋漓盡緻。他的核心競争力之一，就是能夠精準拿捏到表演的分寸，在烘托主角的同時，又能夠成就自己。吳孟達正是這樣一位演員，通過扮演無數個小人物，從而成長為影壇上不可或缺的“大人物”。

《逃學威龍1》

《逃學威龍1》是陳嘉上導演與星爺合作的電影，當時正是星爺無厘頭風格的發展上升期，這部影片的喜劇風格與同時期的《賭聖》《賭俠》《整蠱專家》等有較為明顯的不同，相比于其他影片的瘋狂和開放，這部影片顯得内斂含蓄，就連周星星這個角色都正經得多。

大概是由于星爺當時雖然是影壇的當紅炸子雞，卻還沒有中後期那種對影片的完全掌控力，所以導演與演員的不同風格達成了妥協。《逃學威龍》前兩部是星爺作品中不錯的一個考察樣本，從中可以捕捉到星爺的成長與蛻變。

《鹿鼎記1》

劇版《鹿鼎記》被翻拍多次，有梁朝偉、陳小春、張衛健、黃曉明、張一山等多個版本，但影版《鹿鼎記》隻此一家。原因之一或許在于，星爺版的韋小寶形象太過于深入人心，後來者隻能“高山仰止”，無論如何拍攝恐怕也都無法望其項背了。

世界上隻有兩種電影，有星爺的電影和沒有星爺的電影。這句話雖然誇張，卻說明了星爺的風靡程度。1992年被稱為周星馳年。當年香港票房前15名星爺獨占7席，并且包攬了前5名，《鹿鼎記》兩部分别位于第3名和第5名。星爺現象無論是在香港影壇，還是世界影壇，恐怕都是前無古人，後無來者了。

《鹿鼎記2：神龍教》

據說金庸當年得知電影《鹿鼎記》的扮演者是周星馳時，給永盛電影公司傳真了六個字的親筆信——不作第二人想。

由星爺扮演韋小寶，實在是再也合适不過。韋小寶的古靈精怪、聰明伶俐、貪婪好色、重情重義等複雜特征被星爺精湛的演技诠釋得淋漓盡緻。

當時可謂是最好的王晶遇上了最好的周星馳，兩人的才華碰撞出了《賭俠》《整蠱專家》《鹿鼎記》《九品芝麻官》等港片喜劇經典，也是星爺無厘頭風格的集大成之作。

我也認為，喜劇的内核就是喜劇。所謂喜劇的本質是悲劇，是對喜劇的誤讀與侵犯，是一種“為賦新詞強說愁”式的故作深情，也是“看山不是山，看水不是水”的層次偏差。喜劇是很純粹的，它的本質就是喜劇，才是“看山還是山，看水還是水”的終極依歸。

吳孟達在第一部扮演了武功高強的太監海大富，充分展現了其“陰柔”的演技，尤其是瘋癫之後的誇張演繹，十分讨喜可愛。

《黑獄斷腸歌之砌生豬肉》

砌生豬肉作為粵語名詞，砌即為“堆砌”之意，生豬為英文charge的粵語音譯，砌charge也即砌生豬肉，是指堆砌莫須有的罪名，使某人含冤入獄。

香港電影在上世紀八九十年代，百花齊放，百家争鳴，其中黑色電影雖然關注度不彰，依然大放異彩，如《八仙飯店之人肉叉燒包》《暗花》《一個字頭的誕生》等。《黑獄斷腸歌之砌生豬肉》也是被遮蔽的一部黑色電影佳作，影片具有濃厚的cult片氣質，以極為寫實的現實主義風格揭露社會黑暗面，鞭撻罪惡與不公，通過“把美好的東西撕碎給人看”表達創作者鮮明的創作主張。

影片中的一衆配角表演極為精彩，像是港片中的惡人大荟萃，如李兆基、程東、吳志雄、徐錦江等。吳孟達在影片中扮演了一個八面玲珑卻又内心善良的讨喜形象，這一形象在星爺的影片中屢見不鮮，不過在與風格迥異而演技過人的梁朝偉的對手戲中，依然保持淡定，穩定輸出，碰撞出另一種味道的化學反應。

《少林足球》

千禧年之後的星爺，雖然執導了多部影片，但真正稱得上經典的隻有《少林足球》和《功夫》。《少林足球》上映後。不僅拿到了香港電影金像獎最佳影片、最佳導演、最佳男主角等多個獎項，還斬獲了多個國外大獎，如日本電影藍絲帶獎最佳外語片，美國時代雜志曾将其評為曆史上最好的25部體育電影之一。

影片可謂港片經典中的經典，标志着星爺對電影藝術的理解與掌控達到了新的巅峰。無論是導演技藝還是表演風格，無論是故事内容還是技術形式，《少林足球》在星爺的作品譜系裡，都是裡程碑式的存在。

值得一提的是，這也是星爺與達叔的最後一次合作。達叔飾演足球教練，與星爺的表演相得益彰。隻是此片之後，兩人分道揚镳，再無合作，至于個中原因，衆說紛纭。從《賭聖》到《少林足球》，兩人20年間天衣無縫的合作曾書寫了香港電影的神話，如今達叔仙逝，星爺也已年過六旬，思及此處，不勝唏噓！