近期，因為一檔綜藝節目，讓幾位隐居幕後的導演們支棱了起來。

但是，如果要在這群幕後大佬裡挑一個跳得最歡的人，非香港著名導演王晶莫屬。節目播出前，王晶就以無厘頭的方式再現電影《倚天屠龍記之魔教教主》中經典之一的“小昭轉身”。

随後，又以#王晶說自己從1984年被黑到現在#、#王晶坦言作品比争議更重要#兩大詞條登上熱搜，大有名導前輩分享經驗的架勢，順便還為自己多年來被叫“爛片王”喊了回冤。

然而，讓觀衆虎軀一震的是，王晶在綜藝裡面的演出，不過是一次醉翁之意不在酒的“借花獻佛”，真正的意圖是想為自己捂了兩年的電影《新倚天屠龍記》打個Call。

不得不說，王老大這手玩得的确高妙，瞬間讓早在數日前沒有掀起半點水花的海報發布成了“香饽饽”，隻是這波關注引來的不知是福還是禍。

說起這部新電影，早在2019年年末期間，王晶便已經在社交平台放出消息，言明自己将拍新的倚天屠龍記電影，并說“張無忌終于去大都找趙敏了。”

此消息一出，引發不少網友熱議。畢竟，這是時隔28年後續作，當年趙敏驚豔衆人的回眸一瞥，口中說的“張無忌，要救六大派，來大都找我吧”，讓萬千觀衆跟着劇情意難平。沒想到，王晶算是有良心，28年還想着把坑給填回來，讓不少觀衆相當歡喜。

然而，此後的一年多時間，電影《新倚天屠龍記》就再無消息傳出。直到前幾天，才出了一張電影海報。

盡管該片請來了古天樂、甄子丹、徐錦江、方中信等一衆香港老牌藝人鼎力加盟，将觀衆的情懷刷滿，但是，海報中各顯神通的群魔亂舞，加上主角林峯張開手臂的樣子，着實讓觀衆的心涼透了半截。

早在去年，王晶說要把這版的倚天拍得比93版暗黑，張無忌必須不惜一切代價成王複仇，觀衆多少能夠理解新版電影的創新之處。然而，如今這廉價的摳圖海報，林峯後面的猶如海膽般的“王位寶座”，沒看出來是金庸的《倚天屠龍記》，倒更像是在“緻敬”《權力的遊戲》。

更讓觀衆上頭的是，40歲的林峯挑大梁飾演青年張無忌已經是離譜，人物造型還弄了個方便面頭型和大皮草，不禁讓人夢幻聯動到《智取威虎山》裡的座山雕。尤其是與甄子丹飾演的張三豐、古天樂飾演的張翠山同框，外形和年齡不像師徒與父子，更像是“桃園三結義”，因此，林峯也被網友調侃為“最老張無忌”。

至于，徐錦江再飾“金毛獅王”謝遜，駱應鈞扮演殷天正，黃浩然飾演“青翼蝠王”韋一笑，雖然在演技和人設方面沒有太大問題，但“暗黑”版《新倚天屠龍記》的服化道真的有Cosplay愛好者的嫌疑，“金毛獅王”必須是“人面獅子頭”，“青翼蝠王”也必須要突出“毛青”“要飛”的特長。

男演員的一言難盡還不算太壞，畢竟93版裡，除了李連傑這個“張無忌”戲份最多，其他男角不過是匆匆幾個鏡頭而已。但是，就《新倚天屠龍記》的女性角色而言，網友的罵聲是有過之，無不及。

首當其沖的就是該片中三位“絕色”。

衆所周知，93版《倚天屠龍記之魔教教主》當年因為魔改了金庸先生的劇情而慘遭票房滑鐵盧，這才導緻電影留下了“大都見”的伏筆，讓續集計劃流産。但是，這依舊不妨礙觀衆記住了趙敏潇灑驚豔地回頭，周芷若嬌羞的撩紗，伶俐小昭的一記轉身。也讓趙敏、黎姿和邱淑貞的形象深深地烙印在内地觀衆的心裡。

本應該是電影最出彩的女性群像，是電影的錦上添花，可就入選演員來看，觀衆無法期待新電影能超越前作了。

先說說趙敏的扮演者文詠珊。雖然《唐人街探案3》裡她的确清新脫俗，讓不少觀衆欣喜于娛樂圈還有如此氣質的女演員，但近期文詠珊飾演的角色卻顯不出她的清新脫俗，特别是神仙姐姐王語嫣，半點仙氣兒也沾不上。此次挑戰趙敏，再根據男演員們的定妝路數來看，或許比王語嫣的形象更為慘烈。

其次是王晶一直力捧的内地“晶女郎”邱意濃。盡管一直以來得到王晶的青睐，電影電視劇也是拍了一部接一部，但外形來看，人是美的，卻缺乏女演員個人的辨識度。随便找幾張照片就可見，不是撞臉沈夢辰，就是“海陸”同款包包頭，或許也正因如此，邱意濃始終沒有在娛樂圈混出什麼名堂。

至于這次被王晶帶到綜藝節目，隆重介紹的“小昭”雲千千，雖然去年開始，王晶就把小昭這個角色的人選弄得充滿懸念，但是紮着雙包頭，一副複制邱淑貞扮相的雲千千，最多是“東施效颦”，實在看不出是王晶口中，“内地演藝圈混迹多年，才找到的最有潛力的靈氣新人”。相反，不禁想問，經過這麼多年，王晶在内地的審美與在港期間的差距竟然如此巨大。

放眼當今娛樂圈，演員外形與角色存在出入已經不是什麼新鮮事，金瀚都能用演技彌補形象，演全城女子瘋狂的“貴公子”了，還有什麼是演技不能完成的事情呢？

然而，隻要翻一翻雲千千的過往作品，成績比“晶女郎”有過之無不及。評分最高的商業作品是甄子丹電影《大師兄》，演員表上第10位演員。而評分倒數一二位的電影分别是2.8分的《孫悟空大戰盤絲洞》和3.5分的《新河東獅吼》。值得玩味的是，這兩部看名字就知道是“炒冷飯”的爛片全都出自王晶之手。

可以想象，目前如此選角，服化道如此拉胯的《新倚天屠龍記》如果想要逆襲翻紅，唯一能夠依靠的就是故事紮實，叙事有物又富有創意的劇本了，如若不然，這電影真的可以埋了。

都說港星北上大多靠綜藝、網絡電影為生，看來港産電影導演的處境也同樣如此。

依靠90年代港産電影輝光時期留下的餘溫和内地觀衆殘留的記憶，便開始肆無忌憚地将經典翻拍成劫難，以期用僅存的情懷蹭些熱度。

可是，無法超越前作的翻拍，不能尊重經典的魔改何以讓觀衆心甘情願買單？到頭來不過是落得個翻拍不成成翻車的慘烈結局。如此一來，王導也切莫再說自己的“被黑”，想賺觀衆的電影票之前，煩請先拿出誠意之作再說。

話說回來，近兩年經典IP翻拍變翻車不止有國産電影，各類神劇才是重災區。

前有楊祐甯版的《天龍八部》，将古裝醜男推上了新高度。且不論劇本改編如何，霸氣沖天豪氣萬丈的喬峰化身邪魅猥瑣真乞丐，眉眼風流癡心一片的大理世子成了戴假發耳環的洗剪吹Tony，膽小懦弱卻内心強大的虛竹小和尚非但不“虛”，還成了對習武有着莫大追求的勵志青年。無論是外在還是内核，新版的《天龍八部》除了畫質可以拿出來與老版一較高下外，幾乎沒有任何可以拿得出手的長處。

作為一部被前人诠釋過無數次的作品，《天龍八部》有着難以逾越的高山。無論是97版的巅峰神作，還是03版的内地精品，《天龍八部》在廣大觀衆心目中都有着一抹弧光。然而，即便如此，重新翻拍經典的目的必然是要建立在“精益求精”的基礎上，彌補前作之不足，填補觀衆之遺憾才有翻新的意義。故事梗概觀衆都熟，更不用說其中還有龐大的武俠迷和金庸粉。觀衆的需求不過是希望新作可以做到“去蕪存菁”，讓劇集成為閱讀原作中最接近完美的那個“哈姆雷特”。可近些年，國産劇的吊詭之處在于，一版不如一版，新作反而紛紛成了老版的襯托。

除了金庸作品被改得差點壓不住棺材闆外，古代神話故事同樣沒能幸免。

自從92年，趙雅芝、葉童、陳美琪三人演繹了現象級作品《新白娘子傳奇》後，白素貞和許仙之間的恩怨愛戀就成了繼梁山伯與祝英台後中國人心中最感動的虐戀情緣。

由于IP的持續熱度，圍繞這個故事翻拍的作品也是層出不窮。2001年由範文芳、焦恩俊、李銘順主演的電視劇《青蛇與白蛇》，雖然走的還是港台套路，但是在尊重傳統劇情的基礎上，這個版本将許仙變成了白素貞必須要找到的吳王夫差轉世，白素貞與許仙之間的感情由幫助頹廢青年成長為世間俊傑的勵志故事。讓小青和法海之間增加了情天恨海的恩怨糾纏，即便觀衆心中已然知道故事的結尾，但是幾位主演的人物刻畫，還是賺了觀衆一泡淚來，是劇版翻拍最成功的典型代表。

随着内地影視行業的蓬勃發展，來自“白娘子傳奇”的翻拍作品更是一部接着一部。06年，劉濤、潘粵明、陳紫函主演的《白蛇傳》雖然沒有台版作品傳播度高，但劉濤的大家閨秀版“白素貞”和陳紫函妖氣十足的小青赢得了不少觀衆的青睐。

而劇本改編上，這個版本基本沒有太大改動原有的劇情，而是将原本降妖除魔的法海和尚設定為了拆散有情人的終極反派，不僅沒有遭到觀衆吐槽，還因為迎合了大多數的CP粉而斬獲豆瓣高分。

在電影方面，白娘子許仙題材也一直為國内電影創作者所青睐，最突出的就是由徐克執導，李碧華編劇，張曼玉、王祖賢兩大名伶演繹的經典電影《青蛇》。

這版的電影可以說是港産電影的傳奇作品，既具有徐克風格的俠骨柔情，又帶有港式的奇情與刺激，讓觀衆完全擺脫了劇版的刻闆印象，重新認識了白蛇傳這段故事。而電影中，白素貞和小青扭動的腰身，完美诠釋了“妖娆”一詞，也讓張曼玉和王祖賢的劇中形象深入人心。

說來無奈，自93年之後，白蛇傳的電影版再無良品，唯一能與之PK的是《白蛇：緣起》這部國産動畫片。而劇版翻拍的質量也開始逐年下滑。2010年邱心志、傅淼的《白蛇後傳》勉強拿到豆瓣6.2的及格分，而打着前傳旗号的《天乩之白蛇傳說》縱使有楊紫、任嘉倫兩大流量，也沒有打破魔咒。至于4000年的偶像版水平保持得相當穩定，暫且可不歸類為電視劇門類。

可是，就算如此，以上的作品還是做到了服化道的平均水準，有情節，有人物。讓觀衆萬萬沒有想到的是，2021年這部經典大作被人再次翻拍，還以極為降智的方式再次拉低了下限，這就是由孫曉曉、路宏、張天陽帶來的《新白蛇傳》。

該劇最為突出的特點在于服化道廉價，後期特效5毛，劇情邏輯前後不同，外加硬套量産仙俠“三件套”。為什麼沒有說演員，那是因為這部翻拍劇差到不用上升演員，就可以清晰地看到缺點，上升演員都顯得矯情了。

先來說說服化道，此劇照搬了白淺的大中分，亮腦锛，和義烏白紗裙，白素貞等一衆妖怪的後期特效趕不上86版《西遊記》飛天遁地的戲碼多，至于劇情，此版翻拍堪稱“毀滅級”存在。孫骁骁飾演的白素貞不是傳統劇情裡癡纏報恩的白娘子，而是為了了卻緣分，成就飛仙的“傻白甜”。她與許仙之間沒有感動人心的雙向奔現，隻有未達目的不擇手段，甚至想要事成之後讓法海殺了許仙以絕後患。

張天陽飾演的法海也不是省油的燈，既不降妖除魔，也不是終極反派，除了跟白素貞讨論佛法，就是跟狐狸精情誼糾纏，比起六根清淨的得道高僧，癡情纏郎更符合其人設。至于許仙，雖然一開始是原著的書生角色，可劇中偏偏給他套上了唐僧的人設，血液不僅可以對付妖魔，還能有助妖精修仙，堪比會行走的HP能量包。

而量産仙俠劇必不可少的“三角戀”正是許仙戀白素貞，反派邪魔喜歡白素貞的理不斷關系。總之，這版可以與張一山版《鹿鼎記》比肩的翻拍作品，成功地用自己的缺陷襯托出了前作的優點，唯一的作用就是讓觀衆紛紛為自己給前作打的低分而認錯。

國産影視圈有一個比較值得玩味的現象，即便他們明知道有些爛片根本就是在糟蹋經典，即便要承受被吐槽被嘲諷甚至挨罵的風險，但是仍然不斷地有人樂此不疲。這一切的背後，除了少部分從業者職業标準在持續走低，還有資本已經把暗中撈錢當作一種習慣。

可以這樣說，不管是電影還是電視劇，翻拍永遠伴随着撲街的風險，與前作對比，與經典對比，這是翻拍作品，特别是翻拍經典無法逃避的問題。

但是，困難不是拍爛片的理由，珠玉不是拍爛劇的借口。面對被無數人喜歡的經典IP，即便無法讓觀衆贊不絕口，也請用正确的态度認真對待，尊重不止對人，也應該給那些傳世之作。