大家好，這裡是小播讀書，今天我們繼續介紹叔本華的經典代表作：《作為意志和表象的世界》這本書。前面我們介紹了這本書第一、第二部分的内容，分别讨論了表象世界以及意志世界。今天我們聊聊第三部分的内容，表象世界的再論，這部分叔本華主要讨論對藝術和審美活動。

前面我們介紹了，自然科學是根據各種不同的充足理由律而産生的，所有的自然科學都是滿足某種充足理由律的，隻是對表象的總結和概況，是對表象的一種知識。自然科學的主要材料是表象，以及表象的法則和關聯，但是有沒有一些表象是在充足理由律之外的呢？叔本華認為是有的，那就是藝術。

藝術不涉及變化，不涉及因果關系。叔本華認為，藝術是那些通過純粹觀想而把握的永恒的理念的再現，藝術讓世界所有現象中根本的和永久不變的東西再現出來。換句話說，藝術因為表達意志和理念而具有永恒性，比如建築、雕塑、繪畫、詩歌或者音樂就是屬于這類。

叔本華說，如果自然科學是表象的知識，那麼藝術就是理念的知識。藝術作品都是對理念本身的展現，而跨越了經驗、概念等表象，直接對理念進行了展現，所有藝術隻有一個目的，就是表現理念。而理念是意志的一種客觀化，不同藝術之間的主要區别隻在于理念下意志客觀化的不同階段。如果整個表象世界隻是可見的意志，藝術品就是要使這可見的意志更明顯。比如叔本華認為，建築藝術是意志在最低階段的客觀化，而悲劇藝術，則是意志客觀化的最高階段。

簡單來說，所有的藝術都是表現理念，也就是表象，也都是将意志客觀化，但是隻是程度不同而已。程度越高的，我們會覺得更美或者說，更具藝術審美價值。比如，在沒有活水和無波的河流中，水的理念并沒有得到完全展現，隻有在水出現各種不同情況，或者受到阻礙的時候，水才有機會更徹底地展現它的理念，比如當水滾動、沖擊或者泛起浪花的時候，就比死水所展現的理念要更充分，因此，也更有美感，這就是當我們看到噴泉的時候覺得它很美的原因。

同樣的，叔本華分析了各種類型的藝術作品中也是一樣的，工程師借助水的流質性，建築師借助石材的剛性，來展現藝術對象的理念，從而讓我們獲得美感。美感也可以理解為理念的展現程度，就像藝術品的價值在于它所内在的意義豐富程度一樣。蒙娜麗莎之所以非常名貴，并非畫本身的質量和水平高低，而在于它内在的意義豐富程度，或者說理念的展現程度，蒙娜麗莎出自達芬奇之手，現在在羅浮宮展出，每年有數以百萬級的人去觀看鑒賞，被無數人分析和傳播，這些都賦予了這幅畫更豐富的理念，讓它越來越有價值。

叔本華說，現實世界中的大部分人的生活，就像我們平常在水池中看到的水一樣，平淡無奇波瀾不驚。但是在史詩級的詩歌中，悲劇才是藝術的巅峰，因為悲劇藝術中，人類的内心深處顯示出來了，并且可以在一些特别有意義的行動中表現出來。換句話說，悲劇藝術所展現出的人性是最為充分和完整的，詩歌最高成就的目的，是表現人性可怕的一面，悲劇藝術向我們表現出來的是那種無法形容的痛苦、人類的悲傷、邪惡的勝利、随機性的支配以及公正和天真無邪者的沒落；并且也有世界和人生本質方面的暗示。所以，叔本華認為，悲劇藝術展現了更加豐富的理念，悲劇是詩歌藝術的巅峰。後來哲學家尼采顯然繼承和發揚了這種悲劇精神，在古希臘的悲劇史詩中找到了自己哲學的起點：酒神精神。

簡單來說，酒神精神就是一種對抗生命的悲劇和無意義感的精神，尼采認為，人生是一幕悲劇，最大的悲劇就在于它的沒有終極根據和意義，但生命敢于承擔自身的無意義，而并沒有消沉下去，這正是生命的驕傲和意義。尼采的哲學思想起點是叔本華，更準确地說，就是叔本華這本《作為意志和表象的世界》。

好了，我們還是回到叔本華的思想，叔本華在這部分内容中，提出了藝術，是對理念的表現這樣的思想，讓我們從另外一個角度理解了藝術，這是他的思想非常獨特的一面。叔本華最後說，如果整個可知的世界，隻是意志的客觀化和反映意志的鏡子；如果在我們單獨審視表象世界，而擺脫一切意欲的束縛，隻讓表象世界占據我們的内心時，表象世界是人生中最使人快樂和唯一天真無邪的一面。

我們應當把藝術視為人生這一面的更高階段，也視為人生這一面更完美的發展。因為，在進行藝術審美活動的時候，我們可以暫時擺脫個人意志的奴役，擺脫充足理由原則的束縛，從而升華到不受意志束縛的純粹的認知主體的地位，從而也是擺脫痛苦的一種方式。叔本華認為，擺脫痛苦有兩種方式，一種是進行藝術的審美活動，一種是實踐徹底的禁欲主義。關于後面一點，我們下一篇文章接着聊。

好了，今天的内容就是這些，後面我将繼續分享，更多叔本華的哲學思想，如果喜歡我的文章，請關注“小播讀書”，我們下一篇文章見。