在藝術史上，有一股巨浪從100多年前一直奔湧到現在，它就是在西方與達 · 芬奇齊名的浮世繪大師葛飾北齋的藝術巨浪。其被定格在藝術史上，影響着印象派和前衛藝術家的繪畫。其中北齋的代表作《神奈川沖浪裡》，幾乎成為日本浮世繪風俗風景畫的代表作。

丹尼羅斯工作室設計了沉浸式數字展覽：夢見日本，漂浮世界的映像（Dreamed JapanImages of the Floating World）展覽，使用投影映射将過去和現在聯系在一起，将在 1,100 平方米的空間内投射 12 個不同的視頻序列，帶領觀衆深入日本浮世繪大師沉思和音頻之旅。今天恰逢世界旅遊日，那就一起雲遊，去北齋的畫裡沖浪吧。

前期，丹尼·羅斯工作室進行了大量的制作和創意工作，對浮世繪藝術運動的多樣性、現代性和美感進行了廣泛的概述，将音樂家、造型藝術家、演員、代碼藝術家和 3D 設計師聯合起來，以作品喚起想象中的日本，以空靈的美，對比鮮明的顔色還原日本古老的藝術，以現代技術加持古典美，讓觀衆可以近距離感受江戶時代（1603-1867 年）蓬勃發展的木版畫和繪畫。

走進展覽，仿佛百年前那定型的顔料，凹凸的筆觸、畫面的紋理、油彩的質感，一刹那出現在眼前，觀衆不僅身臨其境的走進了藝術家們的世界...... 更通過展覽欣賞到日本的藝伎、武士精神，并聯想到北齋對梵高的影響，以及梵高對日本的迷戀。

藝伎

藝伎承載着日本民族古老的文化傳統，他們是一抹誘人的風景，豔波漣漣。當迷人的藝妓身着和服，從宣紙屏風後面浮現出來，他們像花兒一樣，美麗的綻放。上面裝飾着優雅多彩的圖案，仿佛置身于大自然中，他們又像楊柳一樣，優雅、堅韌和堅強。

武士

滿屏的折扇、飄落的櫻花、夜空的燈籠，身材魁梧，舞姿僵硬的武士，交替出現在牆上，好像柔弱美和力量美交替并行。如果說武士是忠誠的、勇猛的，那麼藝術則是包容的，多元的。這些被藝術化的武士，被色彩包圍着，成為跟随光影“動”起來的經典畫作，盡管他們看起來表情或滑稽或誇張，但觀衆不會覺得他們冰冷和恐怖。

北齋

藍色的背景牆，蕩起一圈圈波紋，遊魚在牆上跳躍，好像置身于海邊。帶有滑動拉門的移動背景，充滿藍色海浪的房間，讓人想起北齋的《神奈川沖浪裡》。值得一提的是，展館的音樂靈感也來自北齋的巨浪。這部數字作品伴随着精心挑選的配樂，從著名的坂本龍一的音樂到克勞德·德彪西的音樂 La Mer（“大海”），以及日本鼓節奏，營造出海邊意境。

看着展覽，觀衆好像讀着梵高寫給弟弟提奧的信：“你看了北齋的畫，‘波浪是利爪，緊緊地将船抓住了。”正如梵高所理解的，北齋使用的顔色具有象征性，北齋畫面上有着淩駕一切的視覺魅力。