前言

在沒有開始講解各種演奏技巧之前，先要明确兩點:第一，技巧是為表現内容服務的，因此，要提高對音樂的理解能力，在使用各種技巧時，要進行分析和鑒别，切忌信手亂用。第二，技巧是表現内容的手段，而手段總是越多越好，因此，我們要一手伸向民間，一手伸向西洋，力求不斷地增加竹笛的表現手段。

竹笛的演奏技巧，是經過幾千年的摸索和積累，可以歸結為下面的術語。

對上述術語的符号和包含的内容，目前還沒有完全統一認識，需要經過讨論求得一緻。

震、疊、贈、打

“顫”就是“顫音”，“曆”就是“曆音”，‘.單”、“雙”、“三”、“輕”、“花”，都是舌頭技巧，這些都已在第三講中講過了。現在向大家介紹未曾介紹過的技巧，其中重要的詳細介紹，不太重要的則簡略。

它們聽起來都是一個5，但實際上是不同的，疊的距離有長有短。“北曲疊音自頂端，南

曲疊音不過三。”這句順口溜是說南北風格在疊音用法上有所不同。北方風格的疊音往往從頂孔開始。如：

南方風格的演奏.疊音的起點離主音不能超過三個音。如:

疊音不能演奏成曆音，也不能演奏成垛音。關鍵是速度、力度要适當。太清楚了容易變成曆音，太強烈了又容易變成垛音。

所謂“贈”，就是贈送的意思。譜表上本沒有這個音符。例如:

中兩個本來是沒有的。如果嚴格一些的話，應該根據需要把它标出來。

“打”就是用手指在音孔上打一打，把同音反複分隔開來。南方傳統演奏不用舌，因此在演奏同音反複時多采用顫、疊、打的方法。例如:

第一個1用疊、第二個用打、第三個也用打、第四個用顫。

顫、疊、贈、打是演奏南方風格樂曲常用的裝飾技巧。要靈活、熟練地應用它們，切忌呆闆重複，不要連續地使用同一種裝飾技巧，而是應該把它們交叉起來使用。其應用的方法為四句順口溜:

出手常用顫，疊音不過三。

間歇可債贈，同音打來分。

靈活相交叉，仙女來散花。

恰到便是好，莫成老油條。

裝飾是一種藝術，但它不是本質的。音樂的美首先要注意本質，過分地追求裝飾的美，是對本質的美缺乏信心的表現。不過，絲毫不加裝飾又未免太樸素。至于胡亂裝飾，置風格、内涵于不顧，更會産生相反的結果。

下面我們來分析一段昆曲的裝飾手法，以起到觸類旁通的效果。

昆曲近于一種詞牌音樂，旋律與歐詞結合得非常緊密。一般來說，學吹昆曲，必須先學唱，演奏起來才會有抑揚頓挫的美感，因此，在曲譜上附有唱詞。

教材:昆曲《長生殿·驚變》!粉蝶兒]，根據《遏雲閣》訂譜。

《粉蝶兒》分析

分析之一:

昆曲有南昆、北昆之别，其中主要區分的标志之一是南、北音韻有别:北昆陽上去，無人聲字;南昆為平上去人四聲。

分析之二：

從曲中之裝飾符号中可以看出，訂譜者以南昆來處理此曲。表現在:

1.頓挫之處，都為人聲字“數”“列”“脫，，“抹”“色”等;

2.聲韻分唱之字，如“天”“雲”“閑”“空”“秋”“斑”“黃”“欄”“香”等平聲字都用上夢音來處理，都屬于南方聲腔(北方聲腔則下倚音較多)。

分析之三:

出手常用顫，但不連續在同一小節内使用。

分析之四:

“又”音的使用，有時較密，但要以不同的起點來産生變化。

分析之五:

“丁”音隻用了兩次

分析之六:

蹭”未标出，可以比較一下用與不用的結果。

{音樂的背景為秋高氣爽，帝王及時行樂，華貴中帶有清新，不宜過于細膩、秀氣，音量要強一些，剛中帶柔。

分析之七:

散闆形式，以抒情為主，描繪景色為次。震音幅度較大是昆曲特色，多用在結束或半結束句。試練後來分析震、顫、贈、打抑揚頓挫的應用方法。

繼續練習兩首江南風格的樂曲，重點是通過練習掌握南方風格的裝飾技巧。理解抑揚頓挫的演奏特色。然後再多方面欣賞及練習較有代表性的樂曲，求得進一步理解，并學會分析處理。

《姑蘇行》簡譜

《歡樂歌》分析

《歡樂歌》是江南絲竹名曲之一，情緒明快熱情，常在喜慶集會上演奏。

江南絲竹，從一竹(箫)一絲(二胡)到較大的樂隊都可以演奏。其音樂格調清秀明麗，曲調流暢委婉。

《歡樂歌》是一首倒裝的民間演奏曲，它的主題在後(快闆部分)。前面的中闆是主題的加花演奏，主題的一拍擴充為這裡的兩拍，旋律優美抒情，富于歌唱性。後面的快闆部分，旋律簡明，起伏多姿，情緒歡快熱烈。

吹奏江南絲竹樂曲用氣要平和，整個樂曲應把強、弱幅度拉大些。快闆部分要奏得音符清晰、節奏穩健。曲中的頓音亦是用氣點出，不用舌吐。

本曲依陸春齡演奏的唱片錄音校訂。原譜見吳逸群編著、上海文藝出版社1966年5月版、1981年2月修訂版《怎樣吹好笛子》，後收人人民音樂出版社編輯部編、人民音樂出版社1982年8月版《陸春齡笛子全集》。

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