作曲家柴科夫斯基一生中雖然隻創作了三部芭蕾舞劇——《天鵝湖》《睡美人》《胡桃夾子》，但每部舞劇都精彩動人，對世界芭蕾藝術的發展具有劃時代的意義。《胡桃夾子》是柴科夫斯基芭蕾三部曲中的最後一部，也是他晚年最後創作的兩部作品之一。這部舞劇不僅在視覺效果上華麗壯觀，作曲家在音樂上也賦予了強烈的感染力。

國家大劇院周末音樂會“柴科夫斯基芭蕾故事音樂會”，由指揮洪音執棒中央芭蕾舞團交響樂團演繹。本期音樂會呈現了芭蕾舞劇《胡桃夾子》中的五首經典音樂作品——《進行曲》《俄羅斯舞曲》《阿拉伯舞》《中國舞》《花之圓舞曲》，帶領觀衆一起走進芭蕾音樂童話。

芭蕾舞劇《胡桃夾子》劇照

兩幕芭蕾舞劇《胡桃夾子》的故事情節源自德國作家霍夫曼的著名童話《胡桃夾子和老鼠王》，講述了在聖誕夜，女孩克拉拉得到了一隻胡桃夾子玩偶，夜晚她夢見胡桃夾子變成為一位王子，帶領着玩具士兵打敗了老鼠王，并帶領克拉拉一同到訪糖果王國的故事。這部芭蕾舞劇的故事情節和音樂都非常通俗易懂，是一部無論成人還是兒童都适合欣賞、貼近民衆的經典劇目。

芭蕾舞劇《胡桃夾子》劇照

一、《胡桃夾子》故事與音樂的融合

在《胡桃夾子》的腳本中，第一幕的劇情故事曲折複雜。為了與腳本的結構相适應，作曲家柴科夫斯基使用了偏交響性的寫作手法進行創作。第二幕的劇情簡單，主要描繪了糖果仙子舉辦的盛大宴會中各個節目的串演。作曲家運用了衆多各具特色的音樂作品，更加突出音樂小品性的特點，精巧輕盈，充滿了稚氣和歡樂，從而彌補了舞劇在情節上的缺陷。在一段段風格迥異的樂曲中，觀衆欣賞着舞台上一段段個性迷人的舞蹈。

芭蕾舞劇《胡桃夾子》劇照

二、柴科夫斯基在《胡桃夾子》中對樂器的巧妙運用

在《胡桃夾子》的整體音樂創作中，柴科夫斯基使用了龐大的樂隊編制進行創作。然而，在揭示全劇主旨的《序曲》中，他卻放棄了氣勢恢宏的手筆，舍棄了大提琴、低音提琴這種重要的弦樂聲部，反其道而行之使用弦樂高音聲部樂器以及木管聲部來展現，這樣的手法使得序曲音樂顯得清新純潔，也呼應了整部作品童話般的基調。

芭蕾舞劇《胡桃夾子》劇照

除了序曲，劇中衆多音樂段落雖篇幅短小，但都有獨立的名稱，通過豐富的樂器使用以及精湛的手法完美地诠釋了标題的内容。

在《阿拉伯舞》中，作曲家在創作時明确标注弦樂器需使用弱音器進行演奏，弦樂器奏出的緩慢旋律，仿佛令觀衆眼前立刻展現出一隊在沙漠中緩慢前行的駱駝的畫面，之後雙簧管及英國管的獨奏更像是一位阿拉伯少女演繹民族舞蹈，鈴鼓的加入更是在聽覺上豐富了音色。除了調式上突出明顯的阿拉伯調式風格外，精準的配器更是在氛圍效果上突出了音樂神秘、奇幻的色彩。

在《糖果仙子舞曲》中，鋼片琴的使用也是劇中音樂的一大亮點。鋼片琴這件樂器是柴科夫斯基創作此劇期間在法國偶然發現的一件新樂器。鋼片琴雖外形與鋼琴酷似，但金屬闆條替代了鋼琴中的琴弦，音色大相徑庭。當時鋼片琴在歐洲還未普及，柴科夫斯基認為鋼片琴清脆純淨的天使之音，可以令人聯想到晶瑩奪目、五彩缤紛的糖果王國。這首作品也因鋼片琴的使用，帶給人們極強的畫面感，将芭蕾舞演員宛若仙子一般，靈動于舞台之上，穿梭于人群之中的形象展現得淋漓盡緻。

本期藝術家簡介

洪音，杭州愛樂樂團駐團指揮兼業務部主任。畢業于中央音樂學院指揮系交響樂隊指揮專業，師從中央歌劇院音樂總監、杭州愛樂樂團藝術總監兼首席指揮楊洋。作為目前中國最活躍的青年指揮家之一，洪音的足迹遍及了中國愛樂樂團、廣州交響樂團、深圳交響樂團等。洪音不僅在交響樂作品量方面有着深厚的積累，而且還在指揮風格及藝術處理上有着獨到見解。

本期演奏樂團簡介

中央芭蕾舞團交響樂團成立于1959年，隸屬于中央芭蕾舞團，是目前國内主要以演奏芭蕾舞音樂為主的交響樂團。音樂總監張藝、首席客席指揮黃屹、常任指揮劉炬。樂團成員均畢業于海内外高等音樂學府，接受過嚴格的專業訓練，具備良好的音樂素質。近年來樂團整體藝術水準快速提升，得到業内人士的廣泛關注和好評，是中國樂壇最具朝氣和發展潛力的國家級交響樂團。

本期故事講解人簡介

趙嶺，國家大劇院戲劇演員隊演員。曾主演國家大劇院話劇《哈姆雷特》《威尼斯商人》等；電視劇《笑着活下去》《大校的女兒》等；配音《泰坦尼克号3D》《甄嬛傳》等。曾獲第十三屆中國廣播劇研究會廣播劇最佳男演員獎。主演的十多部廣播劇獲中宣部“五個一工程”獎、亞廣聯廣播劇國際獎。

國家大劇院藝術普及教育部/策劃

中央芭蕾舞團交響樂團/演奏

洪音/指揮、導聆

趙嶺/故事講解

王晨辰/整理