大概是因為認識、欣賞的人少，更容易換取名利，當今書壇寫草書的人不在少數。但不要以為草書簡單好糊弄，其實草書無論是法度還是用筆都要比楷書、行書更難掌握，沒有紮實的楷行或者隸書底子，根本就寫不好草書，絕對不能像沈鵬說的那樣想怎麼寫就怎麼寫。然而沈鵬的影響力太大了，他的理論被書法界奉為圭臬，尤其是畫畫的對他的理論更為推崇，蘭州大學藝術學院院長徐建新教授就是想怎麼寫就怎麼寫。

他贈送給畢業生的書法作品，完全脫離了草書法度，用句傳統書家的話說就是“不卡拐”。草書由于書寫速度相對較快，書寫的時候會連綿不斷，點畫之間多了引帶相連。但是這些引帶也不是随便出現的，它是自然運筆出現的牽絲。筆鋒在紙面上快速運動，來不及完全離開紙面，自然形成有别于點畫的書寫軌迹。

拐尺

既然有别于字的點畫，引帶的一個重要原則就是不能比字的筆畫粗重。一旦過粗就無法區分筆畫和引帶了，讓人難以辨認書家所寫的是何字。看曆史上的草書大家，無論是寫小草還是狂草，都不存在牽絲比筆畫都粗重的情況。南宋書論家姜夔在《續書譜》中就說：“古人作草，如今人作真，何嘗苟且。其相連處，特是引帶。嘗考其字，是點畫處皆重，非點畫處偶相引帶，其筆皆輕。雖複變化多端，而未嘗亂其法度。張颠、懷素規矩最号野逸，而不失此法。”

大意是：古人寫草書的時候，像今天的人們寫楷書一樣，一點兒不馬虎，特别要注意筆畫相連處的引帶，點畫要重引帶要輕；雖然草書變化多端，但法度不能亂；張旭和懷素的草書雖然号稱野逸，也不違背這個原則。映帶不能比點畫粗重，可以說是草書一個很重要的原則。

張旭草書

做任何事情都要有個底線，一旦超越這個底線就要發生質變。草書的書寫也一樣，引帶不能粗過筆畫就是一條不可逾越的底線。不能以創新為名，犧牲草書的可讀性，況且牽絲多而粗重會讓整個字像蜘蛛網一樣，縱橫交錯、毫無美感可言，這樣的草書即使符合“原創、個性”的标準也毫無價值。

懷素草書

徐建新教授的字就打破了草書的這個底線，不僅毫無節制地運用牽絲，不該有的地方硬是相連。更有甚者，他的草書很多字引帶比筆畫都粗重。整個字點畫纏繞在一起，讓人感覺就像蜘蛛織網一樣。看他的“厚德載物”，“載”字的牽絲繞來繞去不自然不說，這樣粗重的牽絲，直接造成了識讀困難。如果單獨拿出這個字來，無人能認識這是一個什麼字。既沒有識讀性，又不美觀，單單為了創新就把字寫成這樣，真是讓人無語。

再看“天道酬勤”的“勤”字，筆力孱弱就不說了，引帶和點畫根本無法區分，細細的牽絲虛弱無力，繞來繞去，草書寫成了一堆亂草。這是典型的草乖使轉，唐代書法家孫過庭早就說過：草乖使轉，不能成字。連字都不是就更不能稱書法了，隻能算是西洋的抽象畫、線條藝術了。

還有一幅“天道酬勤”，粗重的牽絲幾乎将四個字連接在一起，如果不是下面有注解，根本無法辨認這是四個什麼字，難以辨識，也毫無美感。說實話，還不如小孩子不會寫字信手塗鴉好看，最起碼小孩子的塗鴉還能見天質，徐教授這樣塗鴉隻有滿紙的燥氣。真不知道，藝術學院院長的審美怎麼會這麼另類。唯一的解釋就中了沈鵬創新的毒，想怎麼就怎麼寫，隻追求原創和個性。

如果說徐教授是在畫抽象畫，或者說是墨迹藝術，甚至是藝術書法，那就不多說了。但如果是在進行書法創作，還是應該保持對漢字的敬畏，在寫好漢字的基礎上，追求更高級的見功見性。而不是把西洋美術中，關于形式變化的理論用在書法上，走上了書法純藝術化的邪路。

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