黃簡講書法：四級課程（格式篇）02——詞句格式1

一 兩種書法作品

學書法，當然要寫出作品。書法作品有兩種：一種是臨摹作品，另一種是創作作品。臨摹是入帖，取他人之長；創作是出帖，發揮自己的特點，學書法就要走過這兩步。

别以為臨摹作品就是水平低，創作作品就一定是高。曆史上書法家有大量臨摹作品，包括最著名的書法家都重視臨摹。

如《蘭亭序》就有虞世南、褚遂良等人的臨摹作品。

又如智永《千字文》，很多書法家都臨寫過。這一幅是傳為宋高宗趙構臨虞世南《千字文》。

原本可能是虞世南臨智永，那這一本就是兩重臨寫本了。但趙構這個皇帝有個怪脾氣，他經常把自己寫的作品标為古人寫的賜給大臣。

這是潘伯鷹先生臨《陰符經》。

看清楚，這是一行五字，格式和《陰符經》原作一樣。

了解書法三大要素之後，如果你暫時還沒有創作能力，至少可以臨帖了，臨帖也能産生作品。

這是沈尹默先生臨《倪寬贊》，

注意他每行七個字，格式也和原作一樣，但原作有網格線，沈老沒有，所以排列就比較自由，你看第三行和第四行有明顯的大小。

究竟在臨寫和創作中應該怎樣安排詞句，這就涉及格式問題。

二 格式通例

有通例就有特例，書法作品有各種形制，如條幅、扇面、對聯、尺牍等等，不同形制的作品寫起來格式還有一些不同，我們先了解格式通例，将來講到不同形制再講特例。

2.1标題

第1點，标題。大家知道，古文是直排的，我們拿本線裝書就可以看到當時的格式。

一本書，首先就是标題。标題有總标題、小标題等等，用現代的編輯術語來說，就是一級标題、二級标題，以此類推。

如這本《禦覽書苑菁華》，一眼可以看到三個标題。一級标題書名是頂格寫的，也就是不留空格。二級标題"書法上"三個字，低了兩格，以清眉目。三級标題"秦漢魏四朝用筆法"，再低一格。我們開始用到空格了，空格在作品中是表示某種意思的。

可以說，格式是随着印刷發達而逐漸嚴格起來的，越是早期的書寫作品，格式就越沒有統一規範。印刷之前靠手抄，未必人人遵守統一格式，寫起來經常會出現不同的情況。

如《陰符經》，"陰符經"三個字是一級标題，上篇是二級章節标題，但沒有低一格。如果給明清人來寫《陰符經》，"上篇"可能是這樣的。

如果标題很長，就會出現占兩行甚至更多行的情況。你看這個唐人作品，

抄寫唐代二十七人的詩歌。有些标題比較短，隻占一行。但有些标題很長，占了兩行。

如果不喜歡标題轉行，或者标題太長和正文相混，

你看這個唐人手抄的《妙法蓮華經》卷八"随喜功德品第十八"，第一行标題和正文相比，明顯寫的密集。

抄經的标題往往如此，特别緊密。

經文通常每行十七字，但标題不同，他要的是标題保持在第一行，有時标題下還要寫其他内容，所以必須留出空間，不緊密不行。

現在的排版，一級标題字号比較大，然後逐級縮小，像微軟辦公室簡報中，默認各級标題字号大小是這樣的。

現在的書籍，你可以看到标題明顯大過正文。

但唐以前書籍主要靠手抄，拿唐朝孫過庭《書譜》為例，"書譜卷上"，書名和卷數跟正文大小一樣，沒有字号問題。

宋以後木闆書盛行，但标題字号大小和正文也一樣。

2.2卷數

第二點，卷數。

如果一個作品很長，好像一本書那樣，就會分卷數。卷數通常寫在标題之下。

再看這一本，這是《四庫全書荟要》，很大的叢書，

裡面收有一本《孟子傳》。一級标題下有"卷二千九百八十二"，這是《四庫全書荟要》的卷數。二級标題《孟子傳》低一格，下有"卷一"是《孟子傳》的卷數。三級标題"梁惠王章句上"，《孟子傳》這一章分為上下。這裡有三個标題，每個标題下分别注明自己的卷數或章節上下。

這種很大很厚的書，你可能讀到一半忘記是第幾卷了，所以一卷結束還會把卷數提醒一下。

如《孟子傳》第一卷結束，在最後一頁最後一行又寫了一次标題和卷數。注意這是二級标題，在卷首低一格，卷尾也要低一格。也就是說，在一本書中，同級标題高低是一樣的。

早在唐人抄經中，我們已經看到這種做法。

經卷往往很長，所以在結束處，把标題和卷數又重寫了一次，提醒你讀完了哪一卷。至于标題和卷數字号大小，剛才已經講過，應該跟正文一樣，最多隻是密集一些。這隻會在很長的作品中使用，内容短小的無需如此。

2.3姓名

姓名要寫清楚，是詞句的作者，還是抄寫者的姓名。

如著名的隋朝章草作品《出師頌》，抄寫的是一首詩。《出師頌》是詩的标題，下面有"史孝山"三個字，這究竟是這個詩的作者，還是抄寫者的簽名，就有争議。最好是寫多幾個字，把意思寫清楚。

如陸柬之《五言蘭亭詩》這個作品，

标題下清楚地寫明"陸柬之書"。這就是說，他隻是抄寫《五言蘭亭詩》。

但陸柬之另一個作品《文賦》，隻有标題，前前後後都沒有名字。

學術界比較謹慎的說法是"傳為陸柬之書",當時為什麼沒有簽名呢？可能是寫給自己用的。

晉唐時期的作品，很多沒有簽名，王羲之《蘭亭序》《黃庭經》都沒有。《蘭亭序》的真僞引起過大争論，可見作品簽名是重要的事。

孫過庭《書譜》标題之下，有"吳郡孫過庭撰"，這樣寫就很清楚，孫過庭是《書譜》的作者。

你看隋朝的《出師頌》、唐朝的陸柬之《五言蘭亭詩》，以及孫過庭《書譜》，名字都在第一行标題之下。

在木版書中，作者姓名可以寫到第二行下方。

留多點空白就比較清晰，但這已經是後來編輯的效果了。

我們現在看到的智永《真草千字文》墨迹本，前兩行紙張已經損壞了，隻有隐約幾個字的殘迹。

在西安碑林《千字文》拓本上，這開始的兩行還很完整。标題是"真草千字文"，下面是文章作者，"敕員外散騎侍郎周興嗣次韻"。很長，字數很多，所以第一行排得很密，很擠。那為什麼作者不移到第二行寫呢？這是當時人的習慣，晉唐和宋以下習慣很不同的。

後來書法家的簽名，往往放在最後。有關簽名問題，後面課程還要詳細講，這裡隻是大略提一下。

2.4正文

第四點，正文。标題、卷數、姓名講過了，接下來就是正文。正文的格式反而容易，曆來變化不大，正文是頂格寫的，第一行開始不需要空格。

有時候我們會看到比正文還要高的情況，這叫擡頭。擡頭往往比正文提高一個字，甚至兩個字、三個字。

擡頭是表示尊敬的意思。

遇到尊稱，擡頭換行很早就有了。舉例來說，如米芾這封信，寫到第三行隻寫了兩個字就不寫了，下面都空着，另起一行寫"明公"，這也是表示尊敬的意思。

我們熟悉的《陰符經》寫到最後，"起居郎臣遂良"這是書寫着落款。然後"奉敕書"，因為"敕"是皇帝的命令，所以趕緊換行擡頭，表示尊敬。

清代聖旨上，遇到皇帝還有擡高三個字的，曆代拍馬屁的手段，總有許多新創造的。

2.5序跋

第5點，序跋。正文前說明作品内容、主旨的文字，稱為序。如果放在正文之後，稱為跋，或題跋、跋尾等。現在叫前言、後記，名稱很多。

舉個例子，清代戶部尚書草文埴書乾隆《漁樵二十詠》，

你看他格式非常嚴整，先寫一級标題，标題下注"有序"兩小字，提醒讀者除了詩外還有序文。後面這一篇短序，比一級标題低一格。然後第一首詩的标題"漁網"，再低一格。之後《漁網》詩的正文，頂格寫。

這是《書苑菁華》的提要，所謂提要，就是簡潔介紹這本書的文字。

類似這樣的文字，跟序言相同都要低一格或兩格。

跋文有時是書法家自己寫，有時是請人寫，請人寫的可能在書法家簽名後的空餘紙上，更多是另外用一張紙來寫，以保存原作的完整。

這是沈尹默先生臨褚遂良《倪寬贊》後的跋文，跟序言一樣，跋文通常要低一兩個字。

至于低一個字，究竟是低正文那樣大的一個字呢，還是低跋文本身大小的一個字？兩種情況都有。

有些抄經後的跋文寫的非常之低，表示謙卑。如這一卷是替皇帝皇後七代父母祈福的，龍朔二年皇帝是唐高宗李治，皇後是武則天。

發起抄經人是尉遲寶林，他是唐朝大将尉遲恭之子。這經卷在山西戶縣的雲際山寺。

如果作品是橫幅，寬度較小，跋文再寫低就寫不了幾個字，這時候可以把跋文适當寫高些，如吳昌碩這一副。

這是特殊的情況，如果跋文字數少，還是會低一點的。

2.6注釋

第六點，注釋。你看吳昌碩這詩稿，詩的标題叫《慈禧殿》，

第一句"慈禧殿"，下面用小字寫了兩行注："弘光時殿名"，這是解釋"慈禧殿"這名字的來曆。這小字兩行的寬度，等于正文一行的寬度，像這樣的批注，稱之為雙行夾注。所謂"夾"，意思施夾在正文中間。雙行夾注有時很長，如這首詩後面的批注。這是最常見的批注方式，有時候字少也會寫成單行。如果正文中間不放注，放在正文後或頁後面，那是腳注。

簡言之：

· 書法作品有一定的格式

· 隻有符合格式，才能成為正式的作品。

· 今天講的隻是格式的通例。

至于今後怎樣運用格式，還有很多要講。

謝謝各位。

本節要點：

· 臨摹作品和創作作品。

· 标題、卷數和姓名。

· 正文、序跋和注釋。

複習思考：

· 如果《陰符經》二級标題有五個字，你打算怎樣處理來使讀者分清标題和正文？

· 吳昌碩這詩稿的标題低了一格，這表示什麼？

· 為什麼有些詩人寫詩，經常把詩題低一兩格，有什麼好處？