首先,在理解上,我認為音階、琶音、和弦指法 本質上是一回事,且并不“殊途”。所以,雖然表面形式有别,但進階方法相同。
其次,在具體練法上,入門級别的教科書上,隻是給了基本的方法,也就是練習的第一步。
這一步練好,不等于這個練習就結束了,因為,光是這一步的練習,隻是讓練習者初步熟悉,離自由運用還有很大的距離。
「之後Last」之後,建議你将音階、琶音、和弦練習當作目前階段的一個 重點 來對待。
掌握其基本的練習方法之後,可以 脫譜練習 ——既随機選擇任意把位以及任意琴弦開始:
「第一First」不看指闆,左手随機取音,作為音階的起始音。嘗試以聽力配合手部在琴頸的位置感覺,判斷這個音的音高;最初判斷之後,可以查看驗證一下,漸漸地使自己在不需驗證的情況下能夠基本判斷準确。
以所取的音作為開始。先進行音階上行、下行的練習,先熟練大小調,之後可以漸次嘗試各種你所知的音階。
後面的琶音與和弦指法練習,與你所選音階的把位相同(即與音階保持在同一調性之下),全程盡量不去看指闆,憑聽力和手上的位置感來找音。
然後,可以倒過來練習,既腦中先想好一個音或是一個調,嘗試在不看指闆的情況下,手上快速找準,繼續音階和琶音。
和弦指法練習,也可以打亂功能連接順序,腦中想到,既争取快速在該把位找出對應的指法。
琶音練習,一開始以三度、四度跳進為主,之後可以做一些較大的音程跳進練習,比如五度、六度、七度、八度直至一些常用的複音程,中間還可以穿插和弦指法的練習。
這些東西,在初步熟練之後,你可以每天把它當作某種遊戲來做,嘗試将音階、琶音、和弦穿插混搭,慢慢地也可以加入大把位的轉換(保持換把之間調性不變,或是有預設的合理轉調)。
這其實就是即興solo的過程。如果期間再能安排好合适的節奏(最初還應當以勻速為主)。關鍵是要争取彈奏進行的流暢度以及旋律、和弦編排的合理性。
這些練習本身并不複雜,但首先一個,練習過程中要細緻,不僅在左手手指靈活度以及觸弦姿态上要留心,保持好正确的技術規範;
同樣右手的撥奏的音色以及節拍(包括左右手消音的技術)也應予以精心控制。不要一味求快。
其次,其次要留心過程中暴露的問題,努力找對原因,加以有針對的糾正練習或是強化練習;
還需要開動腦筋,配合你所學樂理以及自身練習的程度,設計安排适合自己的方法。豐富練習手段。這樣才能把你所學的理論知識與應用實踐結合起來。
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