單依純深情演繹《給電影人的情書》

單依純18歲時曾奪得“中國好聲音”2020年總決賽冠軍，現在在歌壇發展态勢良好。當年她現場演唱《給電影人的情書》，驚豔全場。當唱到“人間不過是你寄生之處/銀河裡才是你靈魂的徜徉地”時，她感情不能自已，哽咽灑淚，這一幕感動了很多人。

《給電影人的情書》原唱蔡琴

《給電影人的情書》是音樂劇《電影之歌》主題曲，由蔡琴原唱，羅啟銳填詞，李宗盛譜曲。蔡的演唱風格與單依純迥異。蔡琴的演唱沒有追夢坎坷的辛酸，沒有人生無奈的苦情，隻有雲淡風輕的淡然，曆盡劫波的沉穩，這當然是一種演唱的境界。而單依純的演唱就顯得悲情得多，也走心得多，因而格外感人。個人感覺她的演唱更契合歌曲的主旨内涵。

這首歌的歌詞優美，蘊含豐富的哲理，簡直就是一首詩。不妨來賞析一下——這都是語文老師的惡習，沒辦法。

給電影人的情書

多少人愛你銀幕遺留的風采

多少人愛你遺世獨立的姿态

你永遠的童真

赤子的期待

孤芳自賞的無奈

誰明白你悉心隐藏的悲哀

誰了解你褪色臉上的緬懷

你天衣無縫的潇灑

心底的害怕

慢慢滲出了蒼白

你苦苦地追求永恒

生活卻颠簸無常遺憾

你傻傻地追求完美

卻一直給誤會給傷害給放棄給責備

何悲何哀何必去愁與苦

何必笑罵恨與愛

人間不過是你寄生之處

銀河裡才是你靈魂的徜徉地

人間不過是你無心的夢

偶然留下的夢塵世夢

以身外身做銀亮色的夢

以身外身做夢中夢

歌曲表現的是電影人追夢的辛苦，但詞作者沒有把視角放在對電影人行為的叙述描寫上，而是重在挖掘人物的心理和精神世界。人們往往隻看到電影人銀幕上的光彩形象，而很少知道他們幕後付出的艱辛，他們生活的颠簸無常，他們内心的無奈、悲哀、害怕甚至絕望，他們苦苦的追求、傻傻的等待，換來的往往更多是誤會、傷害、失敗、愁苦。

起首兩句很像愛爾蘭詩人葉芝的詩句“多少人愛過你昙花一現的身影/愛過你的美貌，以虛僞或真情”的調調。歌詞中巧妙化用了“遺世獨立，羽化登仙”（蘇轼）、“人生如寄，多憂何為”（曹丕）、“浮生若夢，為歡幾何”（李白）“作夢中夢，悟身外身”（黃庭堅）等古人名句，畫風溫婉，語言典雅，營造出迷離感傷的濃濃氛圍。

詞作者在語言表達方面功力了得。尤其是“悉心隐藏”“臉上褪色”“滲出蒼白”等細節，“慢慢”“傻傻”“苦苦”等疊詞，以及“給誤會給傷害給放棄給責備/何悲何哀何必去愁與苦/何必笑罵恨與愛”等反問、排比句式的運用，大大強化了表意效果，将電影人的内心悲苦表現得淋漓盡緻，絲絲入扣，清晰可感。

歌曲後半部分深刻透視了電影人的靈魂。人生如寄，誰不渴望靈魂的徜徉？塵夢勞人，人間不過是無心的夢。笑罵恨愛，撫不平人生險仄；身外之身，追不到完美永恒。歌詞讓人産生強烈共鳴，我們每個人都曾有一個屬于自己的“銀亮色的夢”，在追夢的過程中都有如此相似的心路曆程，都有過這樣穿心的靈魂呐喊。

“人間不過是你無心的夢”，這一句唱出了人間萬千追夢者的心聲，更深深觸動了追夢女孩單依純的心，觸到了她音樂追夢的艱辛感受，所以她才哽咽啜泣灑淚當場。單依純出生于浙江東陽，是浙江音樂學院的大一新生，家庭并不富裕，為了幫助她學習音樂，母親用銀行卡借了五萬元錢給她報了培訓班，她接受記者采訪時說自己“要通過唱歌賺錢先把母親借的五萬元錢還上”。清純如水、涉世未深的單依純在追夢中遇到的不如意和辛苦估計遠不止此。

《給電影人的情書》詞作者羅啟銳

與其說這首歌是單依純唱給電影人的情書，不如說是唱給自己的情書；與其說這是單依純唱給自己的情書，不如說它是詞作者寫給天下追夢人的情書。我們如果細細品味一下“情書”這個詞的厚味，能夠體會到其中包蘊的對天下追夢人的禮贊、厚愛、理解和同情。

是啊，人間不過是無心的夢，我們都在苦苦地、傻傻地追逐着虛無的完美和永恒。這着實讓人同情。

單依純