對于長沙花鼓戲相信大家并不陌生，長沙花鼓戲形成于清代，流行于湘中和洞庭湖濱等地，是一個藝術風格獨特、群衆基礎深厚的一種地方劇種。随着社會的發展，長沙花鼓戲也漸漸地被我們淡忘。那麼，大家對于長沙的地方戲曲花鼓戲有什麼樣的了解呢？

　　接下來，就讓我們一起從城市文化的角度一起來尋找答案吧！

　　長沙花鼓戲的表演

　　長沙花鼓戲流行于原長沙府一帶，以農村的山歌、民間的小調及本地花鼓為基礎演變而成。在表現形式上，長沙花鼓戲劇目大多以載歌載舞、短小精悍見長，特别是那些生活氣息濃郁，輕松活潑的喜劇和嘻笑怒罵、潑辣熱鬧的鬧劇很受觀衆的歡迎。劇本語言生動，從民謠、民歌、俗語、歇後語中提煉對白和唱詞，有時甚至就以極其樸素的生活語言入戲，通俗易懂，皆大歡喜。表演上既承襲了民間歌舞中的扇舞、手巾舞、矮子步、打花棍、打酒杯等表現手法，又從勞動生活中提煉了一些表現力極強，特色鮮明的表演程式，如犁田、使牛、推車、砍柴、繡花、喂雞、紡紗等，惟妙惟肖，美不勝收。

　　長沙花鼓戲的聲腔

　　長沙花鼓戲是湖南花鼓戲中影響較大的一種。它是由農村的勞動山歌、民間小調和地方花鼓（包括打花鼓、地花鼓——花鼓燈）發展起來的。長沙花鼓戲的聲腔分為“川調”、“打鑼腔”和“小調”三大類。前兩類稱為“正調”，有較固定的聲腔格式、旋律特點；後一類的曲調旋律、節奏、調式都變化較大，基本上各自保持原來的民歌結構。長沙花鼓戲的過場音樂，曲調來源于民間歌曲和古典的曲牌。

　　長沙花鼓戲的伴奏

　　長沙花鼓戲主要聲腔是“川調”，為大部分劇目所采用。因伴奏用絲竹樂器，民間稱它為“弦子腔”。“弦子腔”同樣受漢調皮黃影響，逐漸靠近闆腔音樂，也有［一流］、［二流］、［三流］、［導闆］、［哀子］、［四腔哀子］、［吟腔］、［梢腔］之類。長沙花鼓戲的伴奏樂隊分文武場面。文場有大筒、唢呐。大筒是主要樂器，形似二胡，以竹筒蛇皮制作，音色清亮而渾厚，伴奏時用于托腔保調；唢呐分大唢呐和小唢呐，主要用于吹奏過門。武場有堂鼓、大鑼（蘇鑼）、大鈔（漢鈔）、小鈔和小鑼。擊拍的是“可子”（即長方形的梆子）。

　　長沙花鼓戲的劇目

　　長沙花鼓戲的演出劇目較多，保留下來的共有336個。這些劇目大多為勞動人民和藝人集體創作，故事多取自民間傳說、神話故事、通俗話本和社會生活；描寫對象多為勞動人民、書生公子、官吏商賈，但以漁、樵、耕、讀為主；表現内容上多為反封建倫理道德、追求婚姻自由，要求個性解放，提倡樸素的倫常美德，懲惡揚善，歌頌勞動人民的生活和理想。

　　花長沙花鼓戲在新中國建立之前，長期受到統治者的禁演，藝人們經常被提鑼毀籍或抓去坐牢遊鄉。中華人民共和國成立之後，長沙花鼓戲迎來了蓬勃發展的春天。經過幾代藝術家的努力，在黨和政府的關心支持下，長沙花鼓戲從内容到形式都發生了巨大的變化，在湖南文化中的地位也得到了全面的提高。