作為中國四大名著之一的《西遊記》，從問世以來就受到了世人追捧。新中國成立以後，随着科技與拍攝技術的發展，《西遊記》曾被改編、拍攝過多個版本的電視電影，脍炙人口的故事，和精彩的畫面深受大衆喜歡。

　　但有一個版本的《西遊記》電影可以說，看過它的人很少，因為這部在民國時期就完成的電影，在上映後不久就被封禁，流傳海外。所有底版信息全被銷毀，直至2012年，才由國外拷貝回來，時隔幾十年，這部國寶級影片，終于回到了自己的國家。

　　這部被稱為國寶的電影，究竟是什麼人拍攝的呢？又因為什麼原因會被全面封禁？2012年又是如何回到我們祖國的呢？我們一一看來。

　　世界上最早出現的《西遊記》電影 說起《西遊記》，大家最先反應過來的，就是1982年楊潔導演，六小齡童扮演孫悟空的那一版。

　　它和《還珠格格》、《新白娘子傳奇》并稱為“寒暑三巨頭”，在手機電腦沒有普及的年代，每年的寒暑假都準時出現，像從來不會缺席的老朋友，那個号稱“花果山水簾洞齊天大聖美猴王孫悟空”的猴子，成為了萬千觀衆心中，不可超越的經典角色。

　　事實上，這部很多人的童年回憶，并不是最早的《西遊記》作品。早在1927年的民國，就有人将《西遊記》中，第72回與第73回的内容截取出來，拍出了一部無聲默片——電影《盤絲洞》。

　　說起這部電影的導演，他就是中國第一代電影導演，身兼制片人、剪輯的但杜宇。有傳言稱，他是民國時期一位名不見經傳的小官員，也有說他隻是一名，畫雜志插畫和封面的編輯。有一點公認的是，但杜宇年輕時期，就讀于上海美術專科學校，雖然非科班出身，也沒有過留洋經曆，但他的審美和藝術造詣，一直走在中國潮流的頂端。

　　1919年時，但杜宇以帝國主義侵華為主題，出版了一本漫畫專輯，在當時的時代背景下，漫畫這種創作方式吸引了衆多關注，但杜宇也變得漸漸有名氣起來。

　　但杜宇電影拍攝畫面

　　機緣巧合下，但杜宇買下了法國人的攝像機，從沒接觸過攝影的但杜宇，可以說是自學成才。

　　興許是受到傳統民間娛樂方式，和戰争的影響。在當時的民國時期，大家最喜聞樂見的還是聽書和唱戲。電影制作不成熟，而且造價昂貴，電影行業發展緩慢。沒有先進的技術，經驗不足的但杜宇就自己成立了一個小電影公司，着手開拍電影。經曆了幾部簡單的影片練手後，但杜宇決定将民衆廣泛喜愛的《西遊記》搬上大銀幕。

　　由于資金有限，選角成為很大的難題。但杜宇為了節約開支，他不得不将自己親朋好友，都動員來參與拍攝。在曆史逸聞中，這裡還有着一個很意思的傳言。

　　因為在盤絲洞這章故事中，唐僧師徒遇見的都是美豔的蜘蛛女妖精。為求真實，拍攝過程中要求女性演員極盡妖媚，身為妖精，穿着打扮與人類也不太一樣，會暴露一些，因而很多人不願意出演。

　　殷明珠

　　暴露的穿着要求也被人們議論紛紛。一天但杜宇經過花園時，聽到自己手下的人議論說：“殷明珠小姐和但杜宇先生兩人打的火熱，怎麼沒見但杜宇安排殷明珠出演妖精，卻讓别人穿着暴露”。

　　一般來講，下屬背後講老闆的壞話被抓到，不立刻開除也會一直被穿小鞋。但但杜宇可不是一般的老闆，手下的話提醒了但杜宇，立刻邀請殷明珠出演蜘蛛精。

　　殷明珠與但杜宇

　　彼時的但杜宇與殷明珠，正處于相戀階段。為全力支持但杜宇，殷明珠答應出演，按照拍攝要求，穿上“妖精”的服裝。經過多方努力，1927年，這部大膽前衛的電影被拍攝了出來。

　　《盤絲洞》大受歡迎 《盤絲洞》電影内容，選材于《西遊記》的經典橋段。總被妖怪抓起來的唐僧，心血來潮，到蜘蛛精洞府化緣，因他肉眼凡胎不識妖怪真面目，又不出意外地被抓住。

　　為救師傅，豬八戒在水中邂逅多位幻化成美女的蜘蛛精，以及孫悟空戰勝蜘蛛精與蜈蚣精，最終保護唐僧西天取經。

　　這段故事和我們在82版看到的一緻。蜘蛛精與蜈蚣精是師兄妹，色心不改的豬八戒，調戲女妖反被捉弄。但在蜘蛛精形象的處理上，但杜宇将原著中，隻想吃唐僧肉長生不老的妖精，改成了喜歡唐僧、想要與他厮守終生的形象。

　　這一改變在後世的電視劇電影改編中，比較常見。像82版的《西遊記》電視劇，女妖為精，男妖為怪。每個男妖怪都想着吃唐僧肉成仙，而每個女妖精都想着與唐僧成親，來一段厮守終生的愛情。

　　但在當時這樣的改編很是稀罕，劇情抓人眼球。

　　人人恐懼的妖精擁有了主體意識，女性不再作為男性的附屬品，被男性安排、奴役。她開始反客為主，主動追求自己的愛情。

　　86版《西遊記》中的盤絲洞蜘蛛精

　　但杜宇的鏡頭下，展現的是那個時代的女性，身上所具有的活力、上進，那些以女妖形象展示出來的女性，身上融彙着東西方思想，她們身上的超前思維，是一個時代凝聚的進步氣息。

　　電影的成功還有很大的原因，是他拍攝的是中國人自己的故事，奇幻、神怪、詭谲的題材一向受人追捧。這大概也是能夠成為“文化外交”作品的原因吧。

　　作為本土原生故事，完美呈現才是對他的最大尊重。為了符合原著，故事中有一情節是，孫悟空變化出老鷹将妖精的衣服叼走，“以數十日之訓練，馴一犷野之鷹”。沒有特效的加持，拍攝人員就真的養了一隻鷹，夜以繼日的訓練他叼衣服。好像真的成功了，但好像鷹飛走後就再也沒有回來。

　　如此貼合原著可謂誠意滿滿，而且民國時期因受到西方思想的沖擊，年輕人追求自由戀愛，受西方新思想潮流沖擊，自由與平等的意識逐漸覺醒。

　　港版《西遊記》

　　新穎的神話題材、經典的IP，恰當的改編和相守一生的愛情故事，電影《盤絲洞》頗合觀衆心意。一經推出就引起轟動，光這一部的電影票就值回5萬。

　　但杜宇經過這部電影一躍成為“天才導演”，名利雙收。

　　封禁幾十年，《盤絲洞》失而複得 然而就在但杜宇，打算一鼓作氣開拍其他章節故事的時候，《盤絲洞》電影被南京政府封禁，消失在人們的視野中。

　　這究竟是怎麼回事呢？

　　其實，是因為“尺度”問題。雖然是尺度，但因社會開放程度的不同，對于尺度問題的界定也不一樣。

　　《盤絲洞》的拍攝過程中，為了尊重和還原原著作，但杜宇在化妝和人物衣着上，下了好一番功夫，力求和原著人物形象貼合。

　　盤絲洞一節中，豬八戒搭救師傅時，誤闖入了蜘蛛精洗澡的溫泉中，變化成魚和蜘蛛精在水中打鬥。劇情需要妖精的扮演者會穿的比較“清涼”，但杜宇為女演員安排了泳衣在水中拍攝，尺度參考82版楊潔導演鏡頭下的蜘蛛精。

　　露着大腿、香肩、腰腹的畫面，在我們當下環境中覺得很常見，小菜一碟，但在保守的民國時期，這些行為被看做是傷風敗俗。在那些傳統封建的衛道士眼中，女子應該穿戴齊全，從上到下包裹嚴實，這樣一個蜘蛛精形象的出現，是對社會道德的挑戰，會将年青一代的思想帶壞。而蜘蛛精的扮演者、但杜宇的妻子殷明珠，也成了人們口誅筆伐的對象。

　　另外還有豬八戒的形象也被诟病。有人指出，電影中的唐僧三個徒弟的形象，很是不雅，尤其是豬八戒，野蠻醜陋。

　　近些年來，光以《西遊記》為原型拍攝的影視劇，少說也有幾十部了。廣為人知的幾部，有1982年的楊潔導演的《西遊記》，其中的馬德華飾演的豬八戒貪吃貪睡，愛貪小便宜，但也算任勞任怨，憨傻可愛，一路随行保護唐僧取得真經。

　　1996年的香港版《西遊記》，及後續的《天地争霸美猴王》也算經典，裡面的豬八戒基本沿用了82版西遊記的形象，貪吃好色。尤其是周星馳那部，被人奉為愛情寶典的《大話西遊》，簡直将96版西遊記的豬八戒“拿來”用，連造型師都一樣。

　　張紀中版《西遊記》

　　估計是太害怕豬八戒的原型，吓到觀衆吧，在張紀中之前，所有豬八戒都以憨态可掬的形象出現，同時也很失真。直到張紀中版西遊記出現。張紀中版的西遊記一度被認為不管是情節，還是形象都是近些年來最貼近原著的。

　　因為劇中的豬八戒，破天荒的使用了豬的外貌——是真的豬。有網友調侃：這是把豬腦袋直接砍下來安在演員頭上的嗎？

　　雖然把觀衆吓得不輕，但導演們已經開始正視原著形象，不再一味自編自造了。

　　《盤絲洞》的豬八戒，和我們熟悉的馬德華扮演的豬八戒，形象完全不一樣，從現存的影像資料中，我們看到的《盤絲洞》裡的豬八戒，帶着黑色的膠皮頭套，身材高大但身形猥瑣，像一頭野豬。

　　其實在接受程度較高的現代社會，人們都知道，那個像野豬的又黑又色的豬八戒，才最貼合原著。

　　我們受到82版西遊記裡豬八戒的形象影響，先入為主，理所當然的就以為豬八戒，就是那樣憨厚老實，還有點搞笑的形象，但事實上并不是這樣的。

　　在原著中，關于豬八戒，他的“老丈人”高老頭說過：黑胖漢，長嘴大耳朵的呆子，腦後又有一溜鬃毛，身體粗糙，象個豬的模樣。”又另外有“黑臉短毛，長喙大耳，穿一身青不青，藍不藍的梭布直裰，系一條花布手巾”的描述。

　　也就是說，豬八戒是個渾身長着黑毛，長長的豬拱嘴和大大的豬耳朵，這樣的形象不是野豬也是中國本土黑豬。所以對照看來，但杜宇導演電影中的形象，正是原著的真實反映啊。

　　但當時的中國剛剛經曆過北伐戰争，南京政府剛剛成立。蔣介石的南京政府上台以後，很是注重新政府建立初期，對輿論思想的把控。在文藝作品的督查上，這樣一部時髦、超前的的電影，成了重點打擊對象。

　　電影中蜘蛛精的角色形象，被認為太過暴露，豬八戒那會引起人不适的“豬臉”，也讓讓人覺得不合時宜，過于誇張。這兩點觸及到了當時主張保守的人的雷區，由于國民黨政權本身，也比較具有保守性。覺得整部電影集合了恐怖、神怪、西遊、情色等有傷風化的元素，會擾亂社會治安。

　　《大話西遊》蜘蛛精

　　國民黨政府就“順應民意”，在1930年封殺了1927版《盤絲洞》。很多人讨論《盤絲洞》被封禁，是因為拍的太還原原著，可見現下影視劇作品，進行改變也算得上是明智之舉。

　　後來1932年，日本進攻淞滬，聯華五廠的攝影棚在炮火中化為灰燼，1937年“八一三”事變，但杜宇的電影公司也會與炮火，所有設備與電影備份付之一炬，但杜宇夫婦也移居香港。不久後中國境内戰争爆發，整個國土滿目瘡痍，這部電影和資料也早已遺失，漸漸地也不被人們提起，《盤絲洞》在我國徹底失傳。

　　幸運的是，由于這部電影的火爆，在1929年時，《盤絲洞》的拷貝資料流傳到挪威，當時挪威的鬥獸場電影院，連續上映了六天，引起巨大轟動。最後輾轉被挪威國家圖書館收藏。

　　一直到2012年，挪威圖書館進行資料整理時，發現了這部電影的膠卷，對于這古老的電影，挪威國家圖書館隻能确認，他是最早的在挪威上映的中國電影，片名在挪威叫做《蜘蛛精》，無聲字幕上有漢字和挪威文。

　　挪威國家圖書館的負責人表示，因為電影是默片，國家之間的文化不通，所以當時引進的外國電影，通常會将電影中緣由的字幕去掉，直接換成本國文字，這部電影似乎是為了便于觀衆進入語境、為影片增添獨特的異域風情，所以破天荒地将中文字幕保留了下來。這樣卻為這部影片回歸中國，保留了原汁原味的台詞。

　　遺憾的是，因時間久遠，剩下的内容不全，經過修複，隻保留下一個小時左右的内容。

　　經過中國方面确認，這就是消失在中國曆史上，将近90年的國寶級電影《盤絲洞》。最後，挪威方将修複的電影膠片與數字拷貝，作為禮物回贈給了中國。

　　回到中國的《盤絲洞》經過修改與完善，已經在中國發布，現在在各大網站上都能夠搜到并觀看，其中暴力色情的内容已經被删減。幾乎一個世紀的闊别，《盤絲洞》終于再次得見天日。

　　《大話西遊》劇照

　　它的失而複得，讓我們對那個年代的電影拍攝、人物塑造、妝造水平、制片工藝和意識形态都有了新的認知，各種創作細節也不再流于表象。

　　常言道：不破不立。凡事從一到二簡單，但從零到一絕非易事。我國進入近代社會後，經濟、政治、文化都落于人後，《盤絲洞》的拍攝，是我們國家在特定時期裡的文化創作。這部影片的找回彌補了中國電影前期的重大空白。

　　上下五千年裡，中國的文化浩如煙海，但在近代中國，各方面都備受打擊迫害的情況下，能夠出現這樣一部影片，是中國文化的幸運。

　　在封閉與開放交織的近代社會，中國文化由廟堂走向江湖、由中國走向世界，在新舊媒介交換與東西思潮交織的複雜背景下，藝術開始煥發出新的生機與活力。

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