電影《羅馬》講述了在墨西哥城一個中産階級社區“羅馬”裡，一戶中産階級家庭裡的一位女傭的故事，并從女傭的視角展現了當時社會和家庭的現狀。

這是導演阿方索.卡隆的兒時記憶鑄成的影片，而導演就是影片中的某一位小孩。在這個家庭中女主人索菲亞的丈夫長期在外，女傭克裡奧負責照顧女主人索菲亞的四個小孩，同時遭遇男人背叛的克裡奧和女主人索菲亞，面對生活突入而來的變故，又将何去何從呢……

看這部影片我是在家裡看的，刷過三遍，第一遍看到中間有些看不下去，因為覺得有些沉悶，而且這本來就是導演拍給自家女傭的影片，我覺得就是屬于女傭和導演家自己的故事，有意的和觀衆産生距離感。

可是影片的攝影卻支撐着我看完整部影片，在看完後居然有些意猶未盡，那些黑白鏡頭所展現出來的層次感、長鏡頭的運用着實吸引人，影片的任何一幀的定格都是一部攝影作品。我想導演之所以使用黑白鏡頭，或許生活的底色本就是如此，色彩是需要自己慢慢往上加的。

欣賞完影片的攝影，于是又重新刷了第二遍，專注看劇情……，然後又刷了第三遍……

影片開始克裡奧就在沖洗地面，一輛飛機在倒映裡從天空掠過。

生活有時一片淩亂，滿地狗屎，但重新漿洗過它還是清新怡人的。

小主人說“我是一名飛行員”這和片頭及片尾的那輛飛機有呼應，生活是需要自己小心駕馭的。生活雖然苦難，可依然要出發。正如南京市民李先生常說的，“生活是苦難的，我又劃着我的斷漿出發了。”

久違的男主人回家，滿地的狗屎和展現出本色的生活，讓他猶豫了進家門的步伐。

努力調整适應後，仍然不免磕碰。

看似其樂融融的家庭時間……

男主人換了一輛更輕便的甲殼蟲，終于來去自如了……

克裡奧意外懷孕，所謂的男朋友卻不知所蹤。女主人索菲亞得知後沒有同樣克裡奧辭職，而是第一時間帶克裡奧曲醫院做檢查。路上那輛超寬的車有被刮蹭了，這像極了我們的人生，即使已滿身傷痕了生活也依然要繼續，人生也依然要前行。

破碎意味着終止，或許也意味着新的開始。

努力穿過厚重雲層透出來的光亮讓黑白也變得富有層次，在大自然面前苦難也變得微不足道。

男主人和索菲亞提出了離婚，而克裡奧在一場遊行中遇到成為政府抓牙的男朋友後羊水破裂，孩子還來不及出生就胎死腹中。兩個女人都陷入生活的茫然與苦澀中。

女主人迅速振作，她換掉了車，準備帶着克裡奧，孩子們外出散心，順便給男主人回來搬東西的時間。

陽光讓人開心，也會将人曬傷

索菲亞在和孩子們吃飯時，坦白了跟孩子們父親離婚的事情，或許疼痛，但這是每個人所必須要學會接受的。對待生活或許學會多一些技巧性的訓導才會好些，對于不得不接受的傷痛或許迂回婉轉一些會疼得稍微好些。

吃口冰淇淋，緩解綜合一下心裡的苦澀……

克裡奧救起孩子時，也終于釋放了自己，海浪不斷的拍打着沙灘，也在沖洗着一切，大海猶如母親一般，總是将陳舊的、破碎的擁入懷裡，還回一片将嶄新的、幹淨的将來。

回到家，男主人已經将曾經用過的家具搬走，剩下寬敞的房子和滿地的書籍。

最後一幕的飛機掠過和開篇第一個鏡頭呼應上了，無論怎樣生活還得繼續，小心駕馭生活，雖然無法左右命運，無法左右生活，但卻可以左右面對生活的态度。

整部影片的男性角色在家庭裡是缺失的，女性相互依靠，攜手共同迎接生活給予與的一切。其實在這部影片裡男主人我想也有面對生活的無奈吧，在醫院當他看到克裡奧快要生産時，也表現出了善良的一面。

也許滿地狗屎、淩亂不堪才是生活的本來面目，我們唯獨可以做的是不斷的沖洗清理，以确保我們可以少受傷害。黑白或許是生活的底色，但是我們仍可以為它塗上我們想要的色彩。