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唱歌新主播成長記

原标題：真人秀做引子，長短視頻 直播探索“拓圈”（引題）

綜藝《聲聲如夏花》 嘗試定義音樂主播職業标準（主題）

羊城晚報記者 胡廣欣

快手綜藝《聲聲如夏花》在10月14日晚播出第三次廣場歌會，從30位參賽選手中脫穎而出的九強選手，帶來了她們在這個節目上的第三個舞台公演。

跟大部分音樂類真人秀不同，在《聲聲如夏花》裡，舞台公演隻是其中一門“科目”。這檔節目集結了30位音樂主播，讓她們在短短數月的時間裡接受高強度集訓，達成快速的成長。舞台展示的是參賽者的音樂才能，除此之外，她們還要接受直播培訓、短視頻運營等多方面的訓練，内容包括但不限于聲樂和舞蹈培訓、如何與觀衆互動、如何與其他主播進行直播PK、如何策劃短視頻内容等等。選手的總排名由多方成績構成，決定着她們的去留。

對于主播這一新興職業，怎樣才算是一位好主播、又如何成為好主播？此前，羊城晚報記者探班《聲聲如夏花》的錄制現場，采訪了節目主創和數名參賽者。在總制片人黃遠方看來，《聲聲如夏花》正在嘗試推進主播的職業化，并将這個過程以綜藝的方式展現給觀衆：“主播的評價标準是相對複雜的，當中有大量可以挖掘的東西。這個節目讓我們跳出了固有的框架，重新審視主播這個職業；同時，我們也有了一個機會，可以嘗試去定義這個行業應該擁有一批怎樣的從業者。”

被肯定

當主播走出直播間：她們還是好歌手

30位參賽主播藏龍卧虎。有出道歌手魏奇奇、前韓國女子演唱組合FANATICS的隊長廉思嘉等從藝人跨界到直播領域的“萌新”，也有大師姐這樣曾在中國歌劇舞劇院擔任歌劇演員的“高手”。大師姐兩年前辭掉了歌劇演員的工作擔任專職主播，目前已累積了接近500萬粉絲，在音樂才藝主播這一門類裡稱得上成功。

《聲聲如夏花》這個節目，無疑最适合大師姐這種既有豐富直播經驗，又有過硬演唱實力的選手。節目第一期的“突襲直播任務”難倒不少參賽主播，任務要求她們原地搭建直播間開始直播，考驗其直播能力和應變能力。大師姐臨危不亂，在這個任務裡穩穩當當地拿下第二名。她的舞台成績也頗為亮眼：在第二次廣場歌會中，大師姐與另一位選手晶晶合唱閩南語歌曲《愛情的騙子我問你》，同樣取得第二名的好成績。無論是演唱還是舞台風格，大師姐和晶晶都稱得上遊刃有餘——走出直播間，她們在這個舞台證明了自己的音樂實力。

“我已經把主播當成一個長期職業了，覺得來這個節目可以赢得更多的曝光度，給我漲漲粉。”談及參加這個節目的初衷，大師姐說得很實在。而對同樣是科班出身的晶晶來說，這個節目更像是一次圓夢的機會。晶晶畢業于沈陽音樂學院，當過多年的駐唱歌手，“我已經30歲了，現在不參加，可能以後也沒機會了。我就是想體驗一下，把唱歌跳舞這些以前做過的事情再重溫一遍。如果這個節目能讓我留下作品、直播間人氣上升，那當然最好；但如果沒火，我也不後悔自己的嘗試”。

30位選手的背景、資曆、人氣以及參加節目的訴求各異，但幾乎每個選手都認為自己在這個節目裡得到充分的成長。對大師姐和晶晶這兩位實力和經驗都已經有豐富累積的主播而言，成長發生在更細微之處。大師姐和晶晶都是東北人，卻在第二次廣場歌會中挑戰閩南語歌曲。晶晶說：“我以前不會唱《愛情的騙子我問你》這種歌，我一定會選擇自己更擅長的歌曲。但比賽裡沒有選擇，努力一下，才發現原來自己可以做到。這個節目給了我們突破自己的機會。”在這個節目裡，主播們有了努力的機會、有了展示的舞台，也收獲了來自不同群體的肯定——這些肯定來自汪蘇泷、楊丞琳、鄭秀妍三位“主播經理人”、來自給她們做培訓的導師，也來自每期歌會的現場觀衆以及在直播間看節目的粉絲。這也讓她們對主播這一職業更有歸屬感。大師姐說：“我感覺這個節目能打破外界對主播的一些看法，讓更多人看到主播的閃光點。有人覺得主播這份工作很容易，吃個飯、睡個覺都能直播，但真不是這樣，我們都很認真。”晶晶說：“以前我不敢說自己是主播，現在則是我是主播我驕傲。我們30個選手沒有人是‘擺爛’的，每個人都抓緊這個機會，全力以赴地練習。在公演的舞台上，你會發現主播不比任何人差。”

職業化

什麼是好主播？“說銷逗唱”都要會

《聲聲如夏花》的總導演陳剛曾打造《偶像練習生》《青春有你》等節目。《聲聲如夏花》同樣沿用了他最擅長的“真人秀 舞台”形式，但此次他面對的不再是懷抱出道夢的練習生，而是30個直播領域的主播。“我才是被面試的那一個”，陳剛坦言，“我其實一直想在音樂選拔這條賽道上找到新的人群畫像，而主播正是這兩三年大量爆發的一個群體。當我接觸到主播群體的時候就發現，她們有很多音樂才藝上的東西希望能得到呈現，而她們對于直播和本身職業素養的要求也會反向輸出給我們。她們會反問我們：‘我在這個節目裡會是什麼狀态？我能接觸和學習到什麼？對我的職業有什麼幫助？’做這個節目的過程中，我和導演組的看法一直在改變。”

在《聲聲如夏花》裡，節目組和參賽主播一同摸索，尋找“什麼才是好主播”“如何成為一個好主播”的答案。舞台公演考核推動參賽主播提升自己的音樂實力，陳剛說：“舞台是對音樂能力的最高考核。雖然音樂隻是主播技能的其中一部分，但我認為這部分必須給到一個明确的最高評判标準，讓選手們意識到應該對自己的專業能力有更高的要求，而不是在直播間裡用聲卡改變一切。”選手桑娜是百萬粉絲級别的主播，在成為主播前是一名演員。在《聲聲如夏花》中，她人生第一次登上舞台表演，緊張到“連舞台上話筒怎麼拿都不知道”。雖然桑娜最終止步于第二次廣場歌會，未能進入九強，但她坦言此次經曆讓她提升了不少，“來了這一趟，每個人都說我唱歌進步了”。

才藝很重要，卻不是成功的唯一條件。《聲聲如夏花》總制片人黃遠方以“說銷逗唱”四個字來概括她心目中的好主播 ：既要懂得跟粉絲互動，又要知道如何推銷自己；既要能勾起粉絲的情感共鳴，又要有拿得出手的才藝。“用戶為何會喜愛某個主播？我的理解是在于主播的個人魅力。”黃遠方說。歌劇演員出身的大師姐對此深有體會：“最開始直播的時候我不太放得開，客客氣氣的，後來就發現跟屏幕前的觀衆溝通交流、表現真實的自己才是最重要的。”同樣的改變，如今正在一批新主播身上發生。曾為《流星花園》《夢華錄》等電視劇演唱OST（原聲音樂）的歌手魏奇奇，來到《聲聲如夏花》之後才嘗試直播。從一開始不知所措到學會“整活”，她的進步頗為神速。黃遠方說：“第一次看魏奇奇直播，我們都替她着急。當然她唱歌很好，但是她不懂互動，甚至還不會找機位，就一直唱了一個小時，我們都覺得太慘了。後來她慢慢找到節奏，知道跟其他主播連線、換個不一樣的造型、點贊到多少就會唱什麼歌等等，用一個她和觀衆都舒服的方式做直播，進步非常大。”

新形式

多維度塑造真人秀，多種場景考驗選手綜合能力

“我覺得《聲聲如夏花》這個節目最讓我興奮的，是它把長視頻、短視頻和直播之間的邏輯打通了，第一次以如此多元的維度來塑造一個真人秀。”陳剛說，“雖然這個節目仍然采用了選拔的方式，但這個節目更接近于為一個新職業進行畫像。比如我們彩排時，剛剛還在舞台上出現的人，一下台就開始直播。這個節目是圍繞着主播這一職業化體系來進行的，裡面會出現各種各樣的場景，考驗選手各種各樣的能力。”

把長視頻、短視頻和直播結合，對選手頗有挑戰。陳剛分析：“練習生隻要天天在訓練室泡着，重複打磨他的舞台作品就好了。但在《聲聲如夏花》裡不是，選手要每天持續運營直播，要策劃短視頻，還要兼顧節目中舞台呈現的部分。”黃遠方透露，節目為選手提供了許多專業上的幫助，除了提高實力，也試圖增強她們對自身的運營能力：“我們在節目中做了大量關于主播職業性的培訓，比如怎麼拍短視頻、短視頻标題要怎麼取，再比如今晚要直播了，你的短視頻如何給這場直播引流等等，這是一個非常精細化運營的事情。”

在黃遠方看來，《聲聲如夏花》不隻是一檔綜藝節目，而是一個結合了長視頻、短視頻、直播以及未來運營的嘗試：以真人秀這一長視頻形式“破圈”，吸引更多觀衆關注主播群體；參賽主播每天持續更新短視頻和進行直播，一方面為新加入的綜藝觀衆提供“售後”，另一方面還能鞏固原有的直播受衆。

“綜藝節目一期隻有90分鐘左右，但在這之外，選手們每天都在直播、生産大量短視頻内容，她們之間互相串門，做很多新的挑戰。”真人秀向觀衆展示了這個平台上最有意思的東西，最終目的是為平台吸納更多用戶，讓主播“拓圈”。“你點進來看了節目，覺得挺好的，又發現喜歡的選手每天還有直播，就能持續去消費這個内容。之後你可能通過這個選手來認識到她的好搭檔，甚至跳出節目中的30個參賽主播，認識到更多人，你就有可能進入到平台的生态中。”黃遠方說。